মূল বিষয়বস্তুতে ফিরে যাও
সত্তার হালকাতা - Public Art Fund
বাংলা (Bengali) 简体中文 (Chinese Simplified) 繁體中文 (Chinese Traditional) Nederlands (Dutch) English Français (French) Deutsch (German) Italiano (Italian) 日本語 (Japanese) 한국어 (Korean) Português (Portuguese - Brazil) Español (Spanish) Tiếng Việt (Vietnamese)
আমি খুঁজছি…
ব্রুনিংওবুরেন্ড 2477.jpg
সিটি হল পার্ক
২ জুলাই - ৩১ ডিসেম্বর, ১৯৯০

প্রদর্শনী সম্পর্কে

এই প্রদর্শনীতে ১১ জন আন্তর্জাতিক শিল্পীর কাজ একত্রিত করা হয়েছে। এতে বিভিন্ন ধরণের স্কেল এবং উপকরণের ভাস্কর্যের পাশাপাশি একটি সাপ্তাহিক পরিবেশনাও রয়েছে। ড্যানিয়েল বুরেন (জন্ম ১৯৩৮) এবং ফ্রাঞ্জ ওয়েস্ট (১৯৪৭-২০১২) এর মতো সিনিয়র ব্যক্তিত্বদের সাম্প্রতিক উল্লেখযোগ্য কাজগুলি অ্যালিজা কোয়াডে (জন্ম ১৯৭৯) এবং ওলাফ ব্রুনিং (জন্ম ১৯৭০) সহ উদীয়মান এবং মধ্য-ক্যারিয়ারের শিল্পীদের কাজগুলির পাশাপাশি প্রদর্শিত হয়েছে। বিভিন্ন উপায়ে, দৃশ্যমান সমস্ত কাজই অদ্ভুত এবং চাক্ষুষ উদ্ভাবনের অনুভূতি ভাগ করে নেয়। ঐতিহাসিক মূর্তি এবং ঝর্ণার আরও আনুষ্ঠানিক ঐতিহ্যের বিপরীতে, এই জনসাধারণের শিল্পকর্মগুলি তাদের ধারণাগত বুদ্ধি, অদ্ভুত রূপ এবং দৈনন্দিন জিনিসপত্রের কল্পনাপ্রসূত রূপান্তরের সাথে আমাদের জড়িত করে।

স্কেল এবং ভরের হেরফের করার ক্ষেত্রে একটা কৌতুকপূর্ণ অনুভূতি পাওয়া যেতে পারে, যেখানে ছোট বড় হয়ে যায়, আলো ভারী হয়ে যায়, এবং বিপরীতভাবে। স্বচ্ছ রঙের সূক্ষ্ম পরিবেশ বা পরিচিত রূপের অপ্রত্যাশিত হেরফের দ্বারা আমাদের ধারণা পরিবর্তিত হতে পারে। বিশাল কংক্রিট সবজি আশ্চর্যজনকভাবে নতুন পার্ক বেঞ্চ তৈরি করে, যখন ব্রোঞ্জে ঢালাই করা পাওয়া জিনিসপত্রের একটি অসম্ভব সমাহারের উপরে একজোড়া বোকা কাউবয় টুপি। শিল্পের ইতিহাস, বিমূর্ত রূপ, অথবা কেবল দৈনন্দিন জীবনের কথাই বলা হোক না কেন, এই এগারোজন শিল্পীর কাজ আমাদের দেখায় যে গুরুতর শিল্পেরও একটি হালকা দিক রয়েছে।

আমি হওয়ার হালকাতানিকোলাস বাউম এবং আন্দ্রিয়া হিকি দ্বারা কিউরেট করা।

মিডিয়া গ্যালারি

অ্যান্ডারসেনসি 2482.jpg
অ্যাঙ্গাসজে ২৪৭২.jpg
ব্রুনিংও 2480.jpg
ব্রুনিংওবুরেন্ড 2477.jpg
BurenD 2483.jpg
হলোওয়েই 2474.jpg
কোয়াডেএ ৩০৭৬.jpg
লুকাস 2478.jpg
রন্ডিনোনইউ 2469.jpg
রন্ডিনোনইউ 2470.jpg
শ্রীগলিডি ৩০৯৪.jpg
ওয়েবজি ২৪৮১.jpg
ওয়েবজি ২৪৮১.jpg
ওয়েস্টএফ ৩০৫১.jpg

শিল্পকর্মগুলি

ক্রিশ্চিয়ান অ্যান্ডারসেন
(জন্ম ১৯৭৪, জুরিখ, সুইজারল্যান্ড)
বিপরীত বিপরীত বিপরীত, 2013
ব্রোঞ্জ, স্টেইনলেস স্টীল
সৌজন্যে ব্যক্তিগত সংগ্রহ

ক্রিশ্চিয়ান অ্যান্ডারসেনের কৌতুকপূর্ণ ভাস্কর্যগুলি নতুন উপকরণে পুনর্নির্মিত এবং অনিশ্চিত টোটেমগুলিতে স্তূপীকৃত বস্তুগুলিকে একত্রিত করে। চূড়ান্ত রূপটি একটি বস্তুর উপরে আরেকটি বস্তুকে স্তূপ করে, যা মাধ্যাকর্ষণকে অস্বীকার করে আশ্চর্যজনক ভারসাম্য বজায় রাখে। নির্মাণ সামগ্রী থেকে শুরু করে কাউবয় টুপি পর্যন্ত, প্রতিটি বস্তু একটি নতুন ভাস্কর্যের সমাবেশে মিশে যায়, ভাস্কর্যের চারপাশে ঘোরাঘুরি করার সময় আবিষ্কারের অদ্ভুত মুহূর্ত তৈরি করে।

জেমস অ্যাঙ্গাস
(জন্ম ১৯৭০, পার্থ, অস্ট্রেলিয়া)
জন ডিয়ার মডেল ডি, 2013
রঙ করা ইস্পাত, রঙ করা ঢালাই লোহা
শিল্পী এবং গ্যাভিন ব্রাউনের এন্টারপ্রাইজের সৌজন্যে

জেমস অ্যাঙ্গাসের দৈনন্দিন ব্যবহারের জিনিসপত্রের প্রতিরূপের মধ্যে রয়েছে ১৯২০-এর দশকের একটি বুগাটি রেসিং কার, একটি গরিলার খুলি এবং একটি মান্তা রে। এই ভাস্কর্যে, অ্যাঙ্গাস জন ডিয়ার ট্র্যাক্টরের একটি অসাধারণ বিশদ প্রতিলিপি তৈরি করেছেন। তবে, শিল্পীর অনুলিপিটি বিশ্বস্ত নয়; তিনি ডিজিটাল প্রযুক্তি ব্যবহার করে মূল ট্র্যাক্টরের স্কেল এবং অনুপাতগুলিকে সাবধানতার সাথে পরিবর্তন করেছেন যাতে সেগুলি কিছুটা বিকৃত দেখায়। যেন আমাদের উপর কোনও কৌশল চালাচ্ছেন, অ্যাঙ্গাস কল্পনা দিয়ে দৃশ্যমান বাস্তবতাকে ঝাপসা করে, প্রত্যাশাগুলিকে রূপান্তরিত করে এবং বস্তুর স্কেল, আয়তন এবং আকারের দিকে মনোযোগ আকর্ষণ করেন।

ওলাফ ব্রুনিং
(জন্ম ১৯৭০, শ্যাফহাউসেন, সুইজারল্যান্ড)
মানবজাতি, 2007
মার্বেল, ব্রোঞ্জ
শিল্পী এবং মেট্রো পিকচার্সের সৌজন্যে

ওলাফ ব্রুনিং-এর সারগ্রাহী শিল্পচর্চায় চলচ্চিত্র, মঞ্চস্থ আলোকচিত্র, ভাস্কর্য এবং অঙ্কন অন্তর্ভুক্ত। ব্রোঞ্জের বিবরণ সহ মার্বেলে খোদাই করা, ব্রুনিং-এর ছয়টি অদ্ভুত চরিত্র মানবজাতি আংশিকভাবে প্রাণী, আংশিকভাবে রূপকথার মূর্তি এবং রূপক ভাস্কর্যের ঐতিহ্যে একটি কৌতুকপূর্ণ মনোভাব নিয়ে আসে। তাদের হাস্যকরভাবে অভিব্যক্তিপূর্ণ মুখ এবং গোলাকার দেহের সাথে, এই প্রিয় প্রাণীরা মাছ থেকে জেলে রাজা পর্যন্ত মানব বিবর্তনের চক্রকে একটি অন্তহীন চক্রে স্থাপন করে।

ড্যানিয়েল বুরেন
(জন্ম ১৯৩৮, প্যারিস, ফ্রান্স)
সানকাচার, 2013
পাউডার-লেপা ইস্পাত, কাচ, ভিনাইল
শিল্পী এবং বোর্তোলামি গ্যালারী, নিউ ইয়র্কের সৌজন্যে

১৯৬০ সাল থেকে, ধারণাগত শিল্পী ড্যানিয়েল বুরেন চিত্রকলার প্রকৃতি এবং স্থানের সাথে এর সম্পর্ক অন্বেষণ করেছেন বিপরীত স্ট্রাইপ এবং রঙের গ্রিডের মতো সহজ প্যাটার্ন ব্যবহারের মাধ্যমে। সিটি হল পার্কের জন্য, বুরেন একটি পার্গোলা - ঐতিহ্যগতভাবে ফুল ঝুলানোর জন্য ব্যবহৃত একটি বাগানের ট্রেলিস - এর ধারণা গ্রহণ করেছেন এবং এটিকে আলোর মণ্ডপে রূপান্তরিত করেছেন। যখন রোদ ওঠে, রঙিন কাচের প্যানেল দর্শনার্থীদের উজ্জ্বল রঙে স্নান করে, চিত্রকলার ক্ষেত্রকে আলোর ঝলকানিতে প্রসারিত করে।

ইভান হলোওয়ে
(জন্ম ১৯৬৭, লা মিরাডা, ক্যালিফোর্নিয়া)
উইলেনডর্ফ হুইল, 2013
ব্রোঞ্জ
শিল্পী এবং হ্যারিস লিবারম্যান গ্যালারির সৌজন্যে

ইভান হলোওয়ের উপাদান এবং বিষয়বস্তুর স্বতন্ত্র ব্যবহার প্রায়শই ভাস্কর্যের ইতিহাসের ব্যঙ্গাত্মক উল্লেখ করে। উইলেনডর্ফ হুইল, তিনি উইলেনডর্ফের শুক্র গ্রহের মূর্তির পুনরুত্পাদনকারী ছাঁচ তৈরি করেছেন - এটি একটি প্রতীকী উর্বরতার প্রতীক যা অনুমান করা হয় 24,000 থেকে 22,000 খ্রিস্টপূর্বাব্দের মধ্যে খোদাই করা হয়েছিল। মূর্তিগুলির একটি ব্রোঞ্জ বৃত্তাকার আবরণ তৈরি করে, হলোওয়ে আমাদের ছাঁচের অভ্যন্তরটি দেখতে দেয়, আক্ষরিক অর্থেই শুক্রকে ভিতরে এবং তার মাথার উপর ঘুরিয়ে দেয়।

আলিকজা কোয়াডে
(জন্ম ১৯৭৯, কাতোভিস, পোল্যান্ড)
আগমন ছাড়া যাত্রা (র্যালে), এক্সএনএমএক্স / এক্সএনএমএক্স
স্টেইনলেস স্টিল, অ্যালুমিনিয়াম, রাবার, প্লাস্টিকের উপাদান
শিল্পীর সৌজন্যে

অ্যালিজা কোয়াডের ভাস্কর্যগুলি তরলীকৃত, উত্থান, যমজ এবং আয়নাযুক্ত উপকরণ এবং দৈনন্দিন জিনিসপত্র। পরিচিত রূপগুলি বিকৃত হয়ে যাওয়ার সাথে সাথে, তার কাব্যিক রচনাগুলি উপকরণগুলিকে এমনভাবে রূপান্তরিত করে যা ইঙ্গিত দেয় যে সময় এবং স্থান নমনীয় ধারণা। তৈরি করা আগমন ছাড়া যাত্রা (র্যালে), কোয়াডে একটি সাইকেল ভেঙে পুনরায় একত্রিত করলেন, প্রতিটি উপাদানকে বাঁকিয়ে একটি নিখুঁত বৃত্ত তৈরি করলেন। যেন মাত্রার মধ্যে আটকে আছে, নতুন বস্তুটি একই সাথে পরাবাস্তব এবং আশ্চর্যজনক, এর আপাতদৃষ্টিতে অসম্ভব রূপের দিকে মনোযোগ আকর্ষণ করে।

সারাহ লুকাস
(জন্ম ১৯৬২, লন্ডন, ইংল্যান্ড)
ফ্লোরিয়ান এবং কেভিন, 2013
ঢালাই কংক্রিট
শিল্পী এবং গ্ল্যাডস্টোন গ্যালারি, নিউ ইয়র্ক, এবং ব্রাসেলস এবং স্যাডি কোলস, লন্ডনের সৌজন্যে

সারা লুকাস কমলালেবু, হোসিয়ারি, বুট এবং বালতি সহ সাধারণ জিনিসগুলিকে কৌতুকপূর্ণ, প্রতীকী রূপে রূপান্তরিত করেন। ফ্লোরিয়ান এবং কেভিন সিটি হল পার্কের বাগানে বিশাল ঢালাই করা কংক্রিটের সবজি বসে আছে যেন তারা রাতারাতি অ্যালিসের ওয়ান্ডারল্যান্ড থেকে জন্মেছে। দৈত্যদের জন্য তৈরি বেঞ্চের মতো, এই দুই বৃহৎ "ভাই" রাজ্য মেলার পুরষ্কারপ্রাপ্ত স্কোয়াশের কথা মনে করিয়ে দেয়, কেবল পিনের অপেক্ষায়।

উগো রন্ডিনোন
(b. 1964, Brunnen, সুইজারল্যান্ড)
কুকুরের দিন শেষ।, এক্সএনএমএক্স / এক্সএনএমএক্স
সম্পাদন
শিল্পী এবং গ্ল্যাডস্টোন গ্যালারী, নিউ ইয়র্কের সৌজন্যে

উগো রন্ডিনোন ১৯৯০-এর দশকের গোড়ার দিক থেকে পারফর্মেন্স আর্ট, ভিডিও এবং ভাস্কর্যে একজন ক্লাসিক জোকারের চিত্র ব্যবহার করে আসছেন। সেই থিমটির অন্বেষণ অব্যাহত রেখে, কুকুরের দিন শেষ। আধুনিক যুগের একজন শামানের পরিবর্তে, রন্ডিনোনে ফ্যাশন ডিজাইনার ভিক্টোরিয়া বার্টলেটের সাথে সহযোগিতা করে এই মননশীল অল্টার ইগো তৈরি করেছেন।
ঝর্ণার আশেপাশের বিভিন্ন স্থানে উপস্থাপিত, শুক্রবার সকাল ১১:০০ টা থেকে বিকাল ৫:০০ টা পর্যন্ত, আবহাওয়া অনুকূল থাকলে

ডেভিড শ্রিংলি
(জন্ম ১৯৬৮, ম্যাকলসফিল্ড, ইংল্যান্ড)
ধাতব ফ্লিপ ফ্লপ, 2001
ইস্পাত
ব্যক্তিগত সংগ্রহ, মার্কিন যুক্তরাষ্ট্র। শিল্পীর সৌজন্যে, স্টিফেন ফ্রিডম্যান গ্যালারি এবং অ্যান্টন কার্ন গ্যালারি, নিউ ইয়র্ক

শিল্পকর্ম তৈরির ক্ষেত্রে ডেভিড শ্রিগলি তার মনোভাবকে অস্থির এবং চড় মারা উভয় ক্ষেত্রেই, তিনি তার হাস্যরসাত্মক অঙ্কনের জন্য সর্বাধিক পরিচিত যা দৈনন্দিন জীবনের উপর ব্যঙ্গাত্মক পর্যবেক্ষণকে তীব্র বুদ্ধির সাথে প্রতিফলিত করে। শ্রিগলি'স ধাতব ফ্লিপ ফ্লপ শিল্পীর নিজস্ব আকারের ১৩টি ফ্লিপ-ফ্লপের স্টিলের প্রতিরূপ, যা ঝর্ণার পাশে ফুটপাতে এমনভাবে স্থাপন করা হয়েছে যেন কোনও দর্শনার্থী রেখে গেছেন। এই ফ্লিপ-ফ্লপগুলি আর ব্যবহারযোগ্য নয়, আবার ব্যবহারযোগ্যও নয়। পরিবর্তে, তারা বিদ্রূপাত্মকভাবে জাগতিক স্মৃতিস্তম্ভ হিসেবে তাদের উপস্থিতি দাবি করে।

গ্যারি ওয়েব
(জন্ম ১৯৭৩, হ্যাম্পশায়ার, ইংল্যান্ড)
গুঞ্জন, 2012
ঢালাই অ্যালুমিনিয়াম, রঙ
শিল্পী এবং বোর্তোলামি গ্যালারী, নিউ ইয়র্কের সৌজন্যে

পপ আর্ট রেফারেন্স, কৃত্রিম উপকরণ এবং রঙের উচ্ছ্বসিত ব্যবহারকে একত্রিত করে, গ্যারি ওয়েবের রহস্যময় ভাস্কর্যগুলি প্রায়শই বিমূর্ততা এবং চিত্রাঙ্কনের মধ্যে আনুষ্ঠানিক মিথস্ক্রিয়া অন্বেষণ করে। গুঞ্জন এটি একটি বৃহৎ আকারের ঢালাই অ্যালুমিনিয়াম ভাস্কর্য যা উজ্জ্বল এবং প্রতিফলিত ক্রোম রঙে আঁকা। গোলাকার, স্তুপীকৃত লেগো ব্লকের মতো, প্রতিটি আকৃতি খেলাধুলায় মিনিমালিস্ট টোটেমের চারপাশে তরল রঙ ছড়িয়ে দেয়।

ফ্রাঞ্জ ওয়েস্ট
(১৯৪৭-২০১২, জন্ম: ভিয়েনা, অস্ট্রিয়া)
শিরোনামহীন, ২০১২ (মরণোত্তর সমাপ্ত)
ইপোক্সি রজন, ধাতু, বার্ণিশ
ফ্রাঞ্জ ওয়েস্ট ফাউন্ডেশন, সৌজন্যে গ্যাগোসিয়ান গ্যালারী

১৯৬০-এর দশক থেকে ২০১২ সালে তার মৃত্যু পর্যন্ত, ফ্রাঞ্জ ওয়েস্ট বিভিন্ন ধরণের ভাস্কর্য, পরিবেশনা এবং স্থাপনার মাধ্যমে শিল্প এবং দর্শকদের মধ্যে পারস্পরিক সম্পর্ক অন্বেষণ করেছিলেন। সিটি হল পার্কে প্রিমিয়ার, শিরোনামহীন শিল্পীর কল্পনা করা শেষ কাজগুলির মধ্যে এটি একটি। তার অনেক ভাস্কর্যের সাথে সামঞ্জস্য রেখে, এই অনিয়মিত আকারগুলিতে দৈহিকতা এবং পৃষ্ঠের গঠনের একটি শক্তিশালী অনুভূতি রয়েছে। বাল্বযুক্ত, উল্টানো নাশপাতির মতো, তারা আশেপাশের গাছ এবং পার্কের শহুরে প্রেক্ষাপটের সাথে সংলাপে ভূদৃশ্যকে ভরিয়ে তোলে। তাদের প্যাস্টেল রঙ এবং অদ্ভুত, ভারী আকৃতিগুলি একটি অপ্রত্যাশিত নৃত্যের ইঙ্গিত দেয়, যা অদ্ভুত এবং মন্ত্রমুগ্ধ উভয়ই।

শিল্পীদের সম্পর্কে

ক্রিশ্চিয়ান অ্যান্ডারসেন    প্রোফাইল দেখুন

ক্রিস্টিয়ান অ্যান্ডারসেন (জন্ম 1974, জুরিখ, সুইজারল্যান্ড) জুরিখ এবং লস অ্যাঞ্জেলেসে বসবাস করেন এবং কাজ করেন। তিনি কুনস্টভেরিন ব্রেজেঞ্জ, ব্রেজেঞ্জ, অস্ট্রিয়াতে একক প্রদর্শনী করেছেন (2008); আধুনিক ইনস্টিটিউট, জুরিখ (2007); এবং Ausstellungsraum 25, Zurich (2007)। তার কাজ সহ বেশ কয়েকটি গ্রুপ শোতেও অন্তর্ভুক্ত করা হয়েছে অ্যাবস্ট্রাক্ট //// স্কাল্পচার, Georg Kolbe মিউজিয়াম, বার্লিন (2011); ডেনিশ প্যাভিলিয়ন, এক্সপো ২০১০, সাংহাই (২০১০); ৫ম আন্তর্জাতিক DADA উৎসব, কোলিন, চেক প্রজাতন্ত্র (২০০৮); পরিবর্তনশীল পরিচয় - (সুইস) আর্ট নাউ, কুন্সথাউস/এয়ারপোর্ট জুরিখ (2008); অঙ্কন, ভ্যান গঘ জাদুঘর, আমস্টারডাম (২০০৬); অন্যান্যদের মধ্যে। বার্লিনের ওয়েন্ট্রাপ গ্যালারিতে অ্যান্ডারসেনের প্রতিনিধিত্ব করা হয়।

(2013 হিসাবে)

জেমস অ্যাঙ্গাস    প্রোফাইল দেখুন

জেমস অ্যাঙ্গাস (জন্ম: ১৯৭০ পার্থ, অস্ট্রেলিয়া) নিউ ইয়র্কে থাকেন এবং কাজ করেন। তিনি আর্ট গ্যালারি অফ ওয়েস্টার্ন অস্ট্রেলিয়া, পার্থ (২০০৭); ইনস্টিটিউট অফ কনটেম্পোরারি আর্ট, ব্রিসবেন, অস্ট্রেলিয়া (২০০৭); মিউজিয়াম অফ কনটেম্পোরারি আর্ট, সিডনি (২০০৬); আর্ট গ্যালারি অফ নিউ সাউথ ওয়েলস, সিডনি (২০০৪); এবং অস্ট্রেলিয়ান সেন্টার ফর কনটেম্পোরারি আর্ট, মেলবোর্ন (২০০৪) -এ একক প্রদর্শনী করেছেন। তার কাজ অসংখ্য গ্রুপ শোতেও অন্তর্ভুক্ত করা হয়েছে যেমন শিল্পের ধারাবিষেশ, হাইড মিউজিয়াম অফ মডার্ন আর্ট, মেলবোর্ন (২০০৯); দ্য ফ্রিক শো, Musée de la Monnaie, Paris (2008); বিপ্লব—যে রূপগুলি ঘুরে দাঁড়ায়, সিডনির বিয়েনাল (২০০৮); একবিংশ শতাব্দীর আধুনিক, অ্যাডিলেড দ্বিবার্ষিক, দক্ষিণ অস্ট্রেলিয়ার আর্ট গ্যালারি, অ্যাডিলেড (২০০৬); পাবলিক স্পেসে শিল্পের দ্বিবার্ষিক স্কেপ, ক্রাইস্টচার্চ, নিউজিল্যান্ড (২০০৬); অদ্ভুত দিন, সমসাময়িক শিল্প জাদুঘর, শিকাগো (২০১০); নতুন নগর ভাস্কর্য, Public Art Fund, নিউ ইয়র্ক সিটি (২০০০); এবং অসমাপ্ত ইতিহাস, ওয়াকার আর্ট সেন্টার, মিনিয়াপলিস (১৯৯৮), অন্যান্যদের মধ্যে। অ্যাঙ্গাস গ্যাভিন ব্রাউনের এন্টারপ্রাইজ, ইনকর্পোরেটেড দ্বারা প্রতিনিধিত্ব করেন।

(2013 হিসাবে)

ওলাফ ব্রুনিং    প্রোফাইল দেখুন

ওলাফ ব্রুনিং (জন্ম 1970, শ্যাফহাউসেন, সুইজারল্যান্ড) নিউইয়র্কে থাকেন এবং কাজ করেন। জেনট্রাম পল ক্লি, বার্ন, সুইজারল্যান্ড (2013) সহ বিভিন্ন প্রতিষ্ঠানে তাঁর কাজ একক প্রদর্শনীর বিষয়। সুইস ইনস্টিটিউট কনটেম্পোরারি আর্ট, নিউ ইয়র্ক (2012); Kunstmuseum Luzern, Lucerne, Switzerland (2010); Migros Museum für Gegenwartskunst, Zurich (2007); সেন্টার ডি'আর্ট কনটেম্পোরেন জর্জেস পম্পিডো, প্যারিস (2006); চিসেনহেল গ্যালারি, লন্ডন (2005); স্টেডেলিজক মিউজিয়াম, আমস্টারডাম (2004); এবং Musée d'Art Moderne et Contemporain de Strasbourg, France (2003)। ব্রুনিং-এর কাজ অসংখ্য গ্রুপ প্রদর্শনীতেও অন্তর্ভুক্ত করা হয়েছে যেমন একটি সমান্তরাল মহাবিশ্ব হিসেবে সার্কাস, কুনসথ্যাল ভিয়েনা, ভিয়েনা (২০১২); লিভারপুল বাইয়েনাল, ইংল্যান্ড (২০১২); ৫৪তম ভেনিস বিয়েনাল (২০১১); হুইটনি বাইয়েনাল ২০০৮, হুইটনি মিউজিয়াম অফ আমেরিকান আর্ট, নিউ ইয়র্ক সিটি; সঙ্গীতের দিকে তাকানো, আধুনিক শিল্প জাদুঘর, নিউ ইয়র্ক (২০০৮); এথেন্স ধ্বংস করো, ১ম অ্যাথেন্স বিয়ানিয়াল, অ্যাথেন্স, গ্রীস (২০০৭); হাসির সব কিছু, মরি আর্ট মিউজিয়াম, টোকিও (২০০৫); এবং আসুন বিনোদন করি, ওয়াকার আর্ট সেন্টার, মিনিয়াপলিস (২০০০)।

(2014 হিসাবে)

ড্যানিয়েল বুরেন    প্রোফাইল দেখুন

১৯৬০ সাল থেকে, ধারণাগত শিল্পী ড্যানিয়েল বুরেন চিত্রকলার প্রকৃতি এবং স্থানের সাথে এর সম্পর্ক অন্বেষণ করেছেন, যেমন বিপরীত স্ট্রাইপ এবং রঙের গ্রিড।

(2013 হিসাবে)

ইভান হলোওয়ে    প্রোফাইল দেখুন

ইভান হলোওয়ে (জন্ম ১৯৬৭, লা মিরাডা, ক্যালিফোর্নিয়া) লস অ্যাঞ্জেলেসে থাকেন এবং কাজ করেন। তাঁর কাজটি ক্যালিফোর্নিয়ার ক্লেয়ারমন্টের পোমোনা কলেজ মিউজিয়াম অফ আর্টে একটি একক প্রদর্শনীর বিষয়বস্তু ছিল; তাঁর কাজ অসংখ্য আন্তর্জাতিক গ্রুপ শোতেও অন্তর্ভুক্ত করা হয়েছে, যার মধ্যে রয়েছে ভেনিস বিচ দ্বিবার্ষিক, ভেনিস বিচ, সিএ (২০১২); এই সব এবং কিছুই না, UCLA, লস অ্যাঞ্জেলেসে হ্যামার মিউজিয়াম (২০১১); শিল্পীর জাদুঘর, সমসাময়িক শিল্প জাদুঘর, লস অ্যাঞ্জেলেস (২০১১); কার্ট, সিয়াটেল আর্ট মিউজিয়াম, ওয়াশিংটন (২০১০); ২০০৮ ক্যালিফোর্নিয়া দ্বিবার্ষিক, অরেঞ্জ কাউন্টি মিউজিয়াম অফ আর্ট, নিউপোর্ট বিচ, সিএ (২০০৮); আঁসাঁব্ল, ইনস্টিটিউট অফ কনটেম্পোরারি আর্ট, ফিলাডেলফিয়া; বস্তু ও ধারণার অনিশ্চয়তা, হিরশহর্ন মিউজিয়াম অ্যান্ড স্কাল্পচার গার্ডেন, ওয়াশিংটন, ডিসি (২০০৬); এবং হুইটনি বাইনিয়াল ২০০২, হুইটনি মিউজিয়াম অফ আমেরিকান আর্ট, নিউ ইয়র্ক সিটি। হলোওয়ে নিউ ইয়র্কের হ্যারিস লিবারম্যান গ্যালারি দ্বারা প্রতিনিধিত্ব করা হয়।

(2013 হিসাবে)

আলিকজা কোয়াডে    প্রোফাইল দেখুন

অ্যালিকজা কোয়াডে, (জন্ম 1979, কাটোভিস, পোল্যান্ড) বার্লিনে থাকেন এবং কাজ করেন। তিনি Zentrum für Kunst und Medientechnologie Karlsruhe, Berlin (2011) এ একক প্রদর্শনী করেছেন; ভিলা টোকিও, জাপান (2011); Polnisches Institut, Berlin (2011); Westfälischer Kunstverein, Münster, Germany (2010); হ্যামবার্গার বাহনহফ, মিউজিয়াম ফার গেজেনওয়ার্ট, বার্লিন (2008)। তার কাজ অগণিত গ্রুপ শো যেমন KölnSkulptur #7, Skulpturenpark Köln, Cologne, Germany (2013); যখন মনোভাব রূপ নেয় তখন মনোভাব হয়ে ওঠে, CCA Wattis Institute for Contemporary Arts, San Francisco (2012); এক অন এক, KW ইনস্টিটিউট ফর কনটেম্পোরারি আর্ট, বার্লিন (২০১২); জার্মানিতে তৈরি II, Kunstverein Hannover, Germany (2012); একটি অসম্মত বস্তু, ভাস্কর্য কেন্দ্র, নিউ ইয়র্ক (২০১২); উদ্যান উদ্যান, Palais de Tokyo, Paris (2012); উদ্বৃত্ত লেখক, উইট ডি উইথ, রটারড্যাম, নেদারল্যান্ডস (২০১২); বার্লিন ২০০০-২০১১ ধ্বংসাবশেষের মধ্যে খেলা, সমসাময়িক শিল্প জাদুঘর টোকিও, জাপান (২০১১); অ্যাবস্ট্রাক্ট //// স্কাল্পচার, Georg Kolbe মিউজিয়াম, বার্লিন (2011); অন্তহীন গোলক, সমসাময়িক শিল্প কেন্দ্র, কিয়েভ, ইউক্রেন (২০০৮); এবং রাত্রিকালীন, 10th Istanbul Biennale, Istanbul Manifaturacilar Çarsisi, Istanbul (2007)। বার্লিনে কোয়াডে প্রতিনিধিত্ব করছেন জোহান কোনিগ।

(2013 হিসাবে)

সারাহ লুকাস    প্রোফাইল দেখুন

সারা লুকাস (জন্ম ১৯৬২, লন্ডন, ইংল্যান্ড) লন্ডনে থাকেন এবং কাজ করেন। তার কাজ অসংখ্য একক প্রদর্শনীর বিষয়বস্তুতে পরিণত হয়েছে, যার মধ্যে রয়েছে হোয়াইটচ্যাপেল গ্যালারি, লন্ডন (২০১৩); মিউজিও ডিয়েগো রিভেরা আনাহুয়াকালি, মেক্সিকো সিটি (২০১২); হেনরি মুর ইনস্টিটিউট, লিডস, ইংল্যান্ড (২০১২); কুনস্ট্যালে ক্রেমস, ক্রেমস অ্যান ডের ডোনাউ, অস্ট্রিয়া (২০১১); Public Art Fund, নিউ ইয়র্ক সিটি (২০১০); কুনসথলে জুরিখ, সুইজারল্যান্ড (২০০৫); টেট ব্রিটেন, লন্ডন (২০০৪); টেট মডার্ন, লন্ডন (২০০২); ফ্রয়েড মিউজিয়াম, লন্ডন (২০০০); মিউজিয়াম লুডভিগ, কোলোন, জার্মানি (১৯৯৭); এবং পোর্টিকাস, ফ্রাঙ্কফুর্ট অ্যাম মেইন, জার্মানি (১৯৯৬)। তার কাজ অনেক গ্রুপ শোতেও অন্তর্ভুক্ত করা হয়েছে যেমন বিশ্বকোষীয় প্রাসাদ, ৫৫তম ভেনিস বিয়েনাল, ভেনিস (২০১৩); অসম্মত বস্তু, ভাস্কর্য কেন্দ্র, নিউ ইয়র্ক (২০১২); ভাস্কর্যের বিষয়, অস্ট্রেলিয়ান সেন্টার ফর কনটেম্পোরারি আর্ট, মেলবোর্ন (২০১২); তাজা নরক, Palais de Tokyo, Paris (2010); দ্য লাস্ট নিউজপেপার, নিউ মিউজিয়াম, নিউ ইয়র্ক (২০১০); পপ লাইফ, ন্যাশনাল গ্যালারি অফ কানাডা, অটোয়া (২০০৯); মহিলা ঝামেলা, পিনাকোথেক ডের মডার্ন, মিউনিখ (2008); হ্যামস্টারহুইল, Malmö Konstall, Malmö, Sweden (2008); বিশ্বব্যাপী নারীবাদ, ব্রুকলিন জাদুঘর, নিউ ইয়র্ক (২০০৭); ভাস্কর্য: মেলানকোলি এবং কমিকের মধ্যে অনিশ্চিত বাস্তববাদ, Kunsthalle Vienna, Austria (2004); চতুর্থ প্লিন্থ প্রকল্প, ন্যাশনাল গ্যালারি, ট্রাফালগার স্কয়ার, লন্ডন (২০০৩); পট: সমসাময়িক শিল্পের লিভারপুল দ্বিবার্ষিকী–দ্য ইন্ডিপেন্ডেন্ট, ইংল্যান্ড (২০০২); এবং মানুষ এবং লিঙ্গ: 2000 Gwangju Biennale, কোরিয়া (২০০০)। লুকাস নিউ ইয়র্কের গ্ল্যাডস্টোন গ্যালারিতে প্রতিনিধিত্ব করেন।

(2013 হিসাবে)

উগো রন্ডিনোন    প্রোফাইল দেখুন

গত বিশ বছর ধরে, উগো রন্ডিনোন (জন্ম: ১৯৬৪, ব্রুনেন, সুইজারল্যান্ড) ভাস্কর্য, চিত্রকলা, অঙ্কন, ফটোগ্রাফি, ভিডিও এবং কিউরেটোরিয়াল প্রকল্প সহ একাধিক মাধ্যমকে অন্তর্ভুক্ত করে এক আকর্ষণীয় বৈচিত্র্যময় কাজ তৈরি করেছেন। ট্রান্স-প্ররোচিত ম্যান্ডালা চিত্রকর্ম, প্রকৃতি থেকে বৃহৎ আকারের অঙ্কন, অথবা নিমজ্জিত মাল্টিচ্যানেল ভিডিও পরিবেশের মাধ্যমে, রন্ডিনোনের কাব্যিক এবং উদ্দীপক কাজ মানব অভিজ্ঞতার আবেগগত এবং মানসিক গভীরতা অন্বেষণ করে। সাম্প্রতিক বছরগুলিতে তিনি নিয়ন রংধনু চিহ্ন এবং বৃহৎ আকারের রূপক কাজ সহ জনসাধারণের প্রকল্পগুলিতে ক্রমবর্ধমানভাবে মনোযোগ দিয়েছেন।

রন্ডিনোন ইউরোপ এবং মার্কিন যুক্তরাষ্ট্রে ব্যাপকভাবে প্রদর্শনী করেছেন এবং ২০০৭ সালে তিনি ৫২তম ভেনিস বিয়েনালে সুইজারল্যান্ডের প্রতিনিধিত্ব করেছেন (উরস ফিশারের সাথে)। প্রধান একক প্রদর্শনীগুলি স্টর্ম কিং আর্ট সেন্টার, ওয়াটার মিল, এনওয়াই (২০২৩); পেটিট প্যালেস, প্যারিস (২০২২); বার্কলে আর্ট মিউজিয়াম, সিএ (২০১৭); আর্ট ইনস্টিটিউট অফ শিকাগো, আইএল (২০১৩); আর্গোয়ার কুনস্টাউস, আরাউ, সুইজারল্যান্ড (২০১০); মিউজিও ডি আর্টে কনটেম্পোরানিও ডি ক্যাস্টিলা, লিওন, স্পেন (২০০৯); লুইসিয়ানা মিউজিয়াম অফ মডার্ন আর্ট, হুমলেবেক, ডেনমার্ক (২০০৯); ইনস্টিটিউট অফ কনটেম্পোরারি আর্ট বোস্টন (২০০৮); হেওয়ার্ড গ্যালারি, লন্ডন (২০০৮); হোয়াইটচ্যাপেল গ্যালারি, লন্ডন (২০০৬); সেন্টার জর্জেস পম্পিডু, প্যারিস (২০০৩); এবং কুন্টসথলে, ভিয়েনা (২০০২) দ্বারা উপস্থাপিত হয়েছে। রোন্ডিনোন উল্লেখযোগ্য গ্রুপ প্রদর্শনীতে অন্তর্ভুক্ত হয়েছে যেমন ৫৭তম ভেনিস বিয়েনাল, ইতালি (২০১৭); ইয়োকোহামা ট্রিয়েনাল ২০১১, জাপান; লিভারপুল বিয়েনাল, গ্রেট ব্রিটেন (২০০২); ৭ম লিও বিয়েনাল, ফ্রান্স (২০০৩); ৫৪তম কার্নেগি ইন্টারন্যাশনাল, পিটসবার্গ (২০০৪); এবং বার্লিন বিয়েনাল (১৯৯৮)। তার উচ্চাভিলাষী প্রকল্প, সেভেন ম্যাজিক মাউন্টেনস (২০১১-২০১৬), লাস ভেগাসের বাইরে মরুভূমিতে অবস্থিত, এবং তিনি প্যারিস, ভিয়েনা, মিউনিখ, রিয়াদ, লন্ডন, অসলো, সিডনি, আমস্টারডাম এবং দোহাতেও জনসাধারণের শিল্পকর্ম তৈরি করেছেন। রন্ডিনোন নিউ ইয়র্ক সিটিতে থাকেন এবং কাজ করেন।

(2023 হিসাবে)

ডেভিড শ্রিংলি    প্রোফাইল দেখুন

গ্রেট ব্রিটেনের সবচেয়ে মূল্যবান সমসাময়িক শিল্পীদের একজন, ডেভিড শ্রিগলি একটি স্বতন্ত্র হাস্যরসাত্মক সুর ব্যবহার করেন যা দৈনন্দিন পরিস্থিতি এবং মানুষের মিথস্ক্রিয়াকে আঁকিয়ে আত্ম-প্রতিফলিত শিল্পকর্ম তৈরি করেন। যদিও তার সরল এবং অনন্য অঙ্কন শৈলীর জন্য সর্বাধিক পরিচিত, শ্রিগলি ফটোগ্রাফি, ভাস্কর্য এবং চলচ্চিত্র সহ বিভিন্ন মাধ্যমে কাজ করেন, একই সাথে জনসাধারণের কাজ এবং শিল্পী প্রকাশনা তৈরি করেন এবং সঙ্গীত প্রকল্পগুলিতে সহযোগিতা করেন।

শ্রিংলি (জন্ম: ১৯৬৮, ম্যাক্লসফিল্ড, ইংল্যান্ড) ইংল্যান্ডের ব্রাইটনে থাকেন এবং কাজ করেন। ২০১৩ সালে টার্নার পুরস্কারের জন্য মনোনীত, তার একক প্রদর্শনীর মধ্যে রয়েছে ডেভিড শ্রিংলি: লাইফ মডেল II, রোজ আর্ট মিউজিয়াম, ওয়ালথাম, এমএ (২০১৬); আসলেই ভাল, চতুর্থ প্লিন্থ কমিশন, লন্ডন (২০১৬); ডেভিড শ্রিংলি, দুই কক্ষের গ্যালারি, অকল্যান্ড আর্টস ফেস্টিভ্যাল, নিউজিল্যান্ড (২০১৫); ডেভিড শ্রিংলি: জীবন এবং জীবন অঙ্কন, ভিক্টোরিয়ার জাতীয় গ্যালারি, মেলবোর্ন, অস্ট্রেলিয়া (২০১৪-১৫); ডেভিড শ্রিংলি, পিনাকোথেক ডের মডার্ন, মিউনিখ (2014); বড় জুতা, বিকিউ, বার্লিন (২০১৩); কেমন লাগছে?, কর্নারহাউস, ম্যানচেস্টার, ইংল্যান্ড (২০১২-১৩); মস্তিষ্কের কার্যকলাপ, হেওয়ার্ড গ্যালারি, লন্ডন (২০১২), যা সান ফ্রান্সিসকোর ইয়েরবা বেউনা সেন্টার ফর দ্য আর্টস-এ ভ্রমণ করেছিল (২০১৩); অঙ্কন, মুম্বাই আর্ট রুমস, ভারত (২০১২); সজীব, তুর্কু আর্ট মিউজিয়াম, ফিনল্যান্ড (২০১১); ডেভিড শ্রিংলি, বার্গেন কুনস্টহল, নরওয়ে (২০০৯); বাল্টিক সেন্টার ফর কনটেম্পোরারি আর্ট, গেটসহেড, ইংল্যান্ড (২০০৮); টু দ্য ওয়াল: ডেভিড শ্রাইগলি লিলি ভ্যান ডের স্টোকারের সাথে, অ্যাস্পেন আর্ট মিউজিয়াম, সিও (২০০৭); এবং ডেভিড শ্রিংলি, ডান্ডি কনটেম্পোরারি আর্টস, স্কটল্যান্ড (২০০৬)। শ্রিগলির প্রতিনিধিত্ব করেন অ্যান্টন কার্ন গ্যালারি, নিউ ইয়র্ক; স্টিফেন ফ্রিডম্যান গ্যালারি, লন্ডন; ইভন ল্যাম্বার্ট, প্যারিস; এবং নিকোলাই ওয়ালনার, কোপেনহেগেন।

(2016 হিসাবে)

গ্যারি ওয়েব    প্রোফাইল দেখুন

গ্যারি ওয়েব (জন্ম ১৯৭৩, হ্যাম্পশায়ার, ইংল্যান্ড) লন্ডনে থাকেন এবং কাজ করেন। ওয়েব ডিকর্ডোভা স্কাল্পচার পার্ক অ্যান্ড মিউজিয়াম, লিংকন, এমএ (২০১২); কুকজে গ্যালারি, সিউল (২০১১); দ্য অ্যাপ্রোচ, লন্ডন (২০১০); লে কনসোর্টিয়াম, ডিজন, ফ্রান্স (২০০৫); সহ বিভিন্ন প্রতিষ্ঠানে একক প্রদর্শনী করেছেন। ব্রিটিশ আর্ট শো ৬, বাল্টিক সেন্টার ফর কনটেম্পোরারি আর্ট, গেটসহেড, ইংল্যান্ড (২০০৫); এবং মাইগ্রোস মিউজিয়াম ফর গেগেনওয়ার্টসকানস্ট, জুরিখ (২০০৪)। তার কাজ বিভিন্ন গ্রুপ শোতেও অন্তর্ভুক্ত করা হয়েছে যেমন আধুনিক ব্রিটিশ ভাস্কর্য, রয়েল একাডেমি অফ আর্টস, লন্ডন (২০১১); প্রাকৃতিক বিস্ময়: লন্ডনের নতুন শিল্পকর্ম, বাইবাকভ আর্ট প্রজেক্টস, মস্কো (২০০৯); পরমাণু, Kunsthaus Dresden Städtische Galerie für Gegenwartskunst, Germany (2004); Biennale d'Art Contemporain de Lyon, France (2003); এবং ডেডালিক কনভেনশন, মিউজিয়াম für Angewandte Kunst, Vienna (2001)। ওয়েব নিউইয়র্কের বোর্তোলামি গ্যালারি দ্বারা প্রতিনিধিত্ব করে।

(2013 হিসাবে)

ফ্রাঞ্জ ওয়েস্ট    প্রোফাইল দেখুন

ফ্রাঞ্জ ওয়েস্টের কাজ (১৯৪৭-২০১২, জন্ম: ভিয়েনা, অস্ট্রিয়া) বিশ্বজুড়ে ডকুমেন্টা এবং বিয়েনালের মতো অসংখ্য আন্তর্জাতিক জরিপ প্রদর্শনীতে স্থান পেয়েছে। তার সবচেয়ে উল্লেখযোগ্য একক প্রদর্শনীগুলি হল ইউনিভার্সালমিউজিয়াম জোয়ানিয়াম, গ্রাজ, অস্ট্রিয়া (২০১১); মিউজিয়াম লুডভিগ, কোলন (২০১০); মিউজিও মাদ্রে, নেপলস, ইতালি (২০১০); পিয়াজা ডি পিয়েট্রা, রোম (২০১০); ফাউন্ডেশন বেইলার, রিহেন, সুইজারল্যান্ড (২০০৯); লস অ্যাঞ্জেলেস কাউন্টি মিউজিয়াম অফ আর্ট, সিএ (২০০৯); বাল্টিমোর মিউজিয়াম অফ আর্ট, এমডি (২০০৮); Public Art Fund, Doris C. Freedman Plaza, Central Park, New York City (2009); MAK ভিয়েনা, অস্ট্রিয়া (2008); ভ্যাঙ্কুভার আর্ট গ্যালারি, কানাডা (2005); Kunsthaus Bregenz, Austria (2003); École Nationale Supérieure des Beaux-Arts, Paris (2003); প্যালাসিও দে ভেলাজকুয়েজ, মিউজও ন্যাসিওনাল সেন্ট্রো ডি আর্তে রেইনা সোফিয়া, মাদ্রিদ (2001); বিচ্ছিন্নতা, ভিয়েনা (2000); প্রজেক্ট রুম, মিউজিয়াম অফ মডার্ন আর্ট, নিউ ইয়র্ক (1997); দিয়া সেন্টার ফর আর্টস, নিউ ইয়র্ক (1994); সমসাময়িক শিল্প জাদুঘর, লস এঞ্জেলেস (1994); ভেনিস বিয়েনলে, ইতালি (১৯৯০); MoMA PS1, নিউ ইয়র্ক (১৯৮৯); এবং Kunsthalle Bern, সুইজারল্যান্ড (১৯৮৮)। ফ্রাঞ্জ ওয়েস্টের সম্পত্তি নিউ ইয়র্কের গ্যাগোসিয়ান গ্যালারি দ্বারা প্রতিনিধিত্ব করা হয়।

(2013 হিসাবে)

অবস্থান

সিটি হল পার্ক
সিটি হল পার্ক

এই প্রদর্শনীটি সম্ভব হয়েছে লোয়ার ম্যানহাটন ডেভেলপমেন্ট কর্পোরেশনের অনুদানের মাধ্যমে, যা মার্কিন গৃহায়ন ও নগর উন্নয়ন বিভাগের কমিউনিটি ডেভেলপমেন্ট ব্লক গ্রান্টের মাধ্যমে অর্থায়ন করা হয়। গভর্নর অ্যান্ড্রু এম. কুওমো, মেয়র মাইকেল আর. ব্লুমবার্গ, এলএমডিসি চেয়ারম্যান আভি শিক এবং এলএমডিসির সভাপতি ডেভিড এমিলকে বিশেষ ধন্যবাদ।

ক্রাউস ফ্যামিলি ফাউন্ডেশন প্রধান সহায়তা প্রদান করে।

অতিরিক্ত সহায়তা প্রদান করে ডেভিড টেইগার, ন্যাশনাল এনডাউমেন্ট ফর দ্য আর্টস, এবং নিউ ইয়র্ক সিটি ডিপার্টমেন্ট অফ কালচারাল অ্যাফেয়ার্সের পাবলিক তহবিল, সিটি কাউন্সিলের সাথে অংশীদারিত্বে।

Public Art Fund মেয়র মাইকেল আর. ব্লুমবার্গ; ফার্স্ট ডেপুটি মেয়র প্যাট্রিসিয়া ই. হ্যারিস; সংস্কৃতি বিষয়ক বিভাগের কমিশনার কেট ডি. লেভিন; এবং পার্ক ও বিনোদন বিভাগের কমিশনার ভেরোনিকা এম. হোয়াইটের অংশীদারিত্বের জন্য কৃতজ্ঞতার সাথে কৃতজ্ঞতা জানাই।


সম্পর্কিত প্রদর্শনী