
ডেভিড অ্যাভালোস জনসাধারণের জন্য বার্তা: ইন্তিফাদা: একটি জাতির জন্ম
প্রদর্শনী সম্পর্কে
ডেভিড আভালোস (১৯৪৭-২০২৫, জন্ম: সান দিয়েগো, ক্যালিফোর্নিয়া) জাতিগত আত্মনিয়ন্ত্রণের বিষয়গুলি সমাধান করে এমন কাজ তৈরি করেন। ১৯৮৯ সালে, নিউ ইয়র্ক সিটির বিকল্প জাদুঘরের তত্ত্বাবধানে আভালোস মধ্যপ্রাচ্যে ভ্রমণ করেন, পূর্ব জেরুজালেম, পশ্চিম তীর এবং গাজা উপত্যকা পরিদর্শন করেন। রামাল্লা শহরে, আভালোস একটি শিশু শিল্প কর্মশালা তৈরি করেন। শিল্পীকে অবাক করে দিয়ে বলা যায়, প্রায় সব শিশুকে যখন কিছু তৈরি করার উপকরণ দেওয়া হয়, তখন তারা তৎকালীন নিষিদ্ধ ফিলিস্তিনি পতাকার চিত্র তৈরি করত। এই চিত্রটি ঐক্য এবং আত্মনিয়ন্ত্রণের জন্য গোষ্ঠীর সংগ্রামের প্রতীক ছিল। চিত্রকর্ম কীভাবে একটি জনগণকে ক্ষমতায়িত করতে পারে তা দেখে মুগ্ধ হয়ে, আভালোস একটি দৃশ্যমান শিল্পকর্ম তৈরি করার সিদ্ধান্ত নেন যা অনুরূপ সংগ্রামে জড়িত অন্যান্য সংখ্যালঘু গোষ্ঠীকে স্বীকৃতি দেয়। ফিলিস্তিনি পতাকা হল আভালোসের "জনগণের প্রতি বার্তা"-এর প্রধান দৃশ্যমান উপাদান।
এর দ্বিতীয় উপাদান ইনফিটাডা: একটি জাতির জন্ম শিল্পীর দ্বারা আজটলান পৌরাণিক কাহিনীর উল্লেখ। কিংবদন্তি অনুসারে, বিচরণকারী অ্যাজটেক উপজাতিরা আজটলান থেকে আধুনিক মেক্সিকো সিটির টেনোচটিটলানে যাত্রা করেছিল, যে অঞ্চলটি বর্তমানে মেক্সিকো এবং মার্কিন যুক্তরাষ্ট্রের সীমান্ত দ্বারা বিভক্ত। যদিও বিভক্ত, এই অঞ্চলটি সেইসব মেক্সিকান এবং মেক্সিকান আমেরিকানদের জন্য আধ্যাত্মিক এবং ঐতিহাসিক রেফারেন্সের একটি বিন্দু হিসেবে কাজ করেছে, যারা সেখানে বসবাস করার সময়, বর্তমানে যারা এই অঞ্চল শাসন করে তাদের দ্বারা বৈষম্যের শিকার হয়েছে। তাদের ঐতিহাসিক নজির উল্লেখ করে, আভালোস আশা করেন যে আজটলান জাতি এবং সীমান্ত দ্বারা বাস্তুচ্যুত সমস্ত চিকানোদের জন্য একটি ঐক্যবদ্ধ পৌরাণিক স্থান হিসেবে কাজ করতে পারবেন। তিনি এই পৌরাণিক কাহিনীকে ফিলিস্তিনি চিত্রকল্পের সাথে যুক্ত করে বিশ্বব্যাপী এই ধরণের সমস্ত গোষ্ঠীর সংগ্রামের প্রতি শ্রদ্ধা জানাতে চান।
সংখ্যালঘু গোষ্ঠীর অধিকারের প্রতি আভালোসের উদ্বেগের উদ্ভব হয়েছিল দক্ষিণ-পশ্চিম মার্কিন যুক্তরাষ্ট্রের চিকানো অধিকার আন্দোলনের সাথে তার অব্যাহত সম্পৃক্ততা থেকে।
ফটো গ্যালারি
সিরিজ সম্পর্কে
Mজনসাধারণের উদ্দেশ্যে লেখা একটি গুরুত্বপূর্ণ অংশ গঠন করেছিল Public Art Fundমিডিয়া-ভিত্তিক শিল্পকর্মের প্রতি এর দীর্ঘমেয়াদী প্রতিশ্রুতি। ১৯৮২ থেকে ১৯৯০ সাল পর্যন্ত চলমান এই শোতে টাইমস স্কয়ারের স্পেক্টাকলার বোর্ডের জন্য বিশেষভাবে তৈরি শিল্পীদের প্রকল্পের একটি সিরিজ দেখানো হয়েছিল।
ওহিও সংবাদপত্র থেকে রাসেল মিলার হিসাবে টলেডো ব্লেড ১৯ ফেব্রুয়ারি, ১৯৮৪ তারিখে তার প্রবন্ধে ব্যাখ্যা করেছেন, "প্রতি মাসে, একজন ভিন্ন শিল্পী স্পেক্টাকলার লাইট বোর্ডে ৩০ সেকেন্ডের একটি অ্যানিমেশন উপস্থাপন করেন - ৮০০ বর্গফুটের একটি অ্যারে যেখানে ৮,০০০ লাল, সাদা, নীল এবং সবুজ ৬০-ওয়াট বাল্ব রয়েছে যা টাইমস স্কয়ারের ভিস্তাকে প্রাধান্য দেয়। স্পটটি দুই সপ্তাহ ধরে দিনে ৫০ বারেরও বেশি পুনরাবৃত্তি করা হয়, কম্পিউটার-অ্যানিমেটেড বিজ্ঞাপনের ২০ মিনিটের লুপে আবদ্ধ।
“জেন ডিকসন, একজন চিত্রশিল্পী, স্পেক্টাকলার, ইনকর্পোরেটেড-এ একজন বিজ্ঞাপন ডিজাইনার এবং কম্পিউটার প্রোগ্রামার হিসেবে কাজ করছিলেন, যখন সাড়ে তিন বছর আগে, তিনি প্রথম অ-বাণিজ্যিক শিল্প প্রদর্শনের জন্য লাইট বোর্ড ব্যবহার করার কথা ভেবেছিলেন।
"'আমি সেই উপাধিটি বেছে নিয়েছিলাম,' সে বলল জনসাধারণের কাছে বার্তা, 'কারণ আমি ভেবেছিলাম এই প্রকল্পের প্রচারণার সম্ভাবনা অসাধারণ।' তিনি উল্লেখ করেন, বোর্ডটি নিয়মিতভাবে 'বাণিজ্যিক প্রচারণার' জন্য ব্যবহৃত হত।
“ডিকসন সাহায্য চেয়েছিলেন Public Art Fund, এখানে অবস্থিত একটি সংস্থা এবং গ্যালারি থেকে শিল্পকর্ম বের করে শহরের রাস্তা এবং পার্কগুলিতে স্থাপনের জন্য নিবেদিতপ্রাণ।
প্রকল্প পরিচালক Public Art Fund জেসিকা কুসিক ব্যাখ্যা করেন, "আমরা এমন শিল্পকর্ম করার চেষ্টা করছি যা সময়োপযোগী, বার্তা বহনকারী, দৃশ্যত শক্তিশালী এবং চারুকলা এবং বাণিজ্যিক শিল্পকে বিভক্তকারী সূক্ষ্ম রেখাটি মোকাবেলা করার চেষ্টা করে।"


















