কোমার এবং মেলামিড জনসাধারণের জন্য বার্তা: আমরা মানুষের আত্মা কিনি

ভিটালি কোমার (জন্ম ১৯৪৩, মস্কো, ইউএসএসআর) এবং আলেকজান্ডার মেলামিড (জন্ম ১৯৪৫, মস্কো, ইউএসএসআর) তাদের শিল্পকর্ম তৈরির জন্য বিজ্ঞাপন এবং মিডিয়া ব্যবহার করেন। এটি তাদের অনুভূতি প্রকাশ করতে সক্ষম করে যে পুঁজিবাদী দেশগুলিতে এমন কিছু নেই যা কেনা বা বিক্রি করা যায় না, এমনকি মানুষের আত্মাও।

৪০ ফুট চওড়া, উজ্জ্বল রঙের গ্রাফিক বার্তা সমন্বিত, কোমার এবং মেলামিডের লেখাটি আত্মার ক্রয়-বিক্রয়ের সাথে সম্পর্কিত। "আপনি কি এখনও আপনার আত্মা বিক্রি করেছেন?" এবং "একটি আত্মাই সেরা বিনিয়োগ" এর মতো বার্তাগুলি প্রতিবার "কোমার এবং মেলামিড: আমরা মানব আত্মা কিনে বিক্রি করি" এই গানের সুরে শোনা যায়।

১৯৮৬ সাল পর্যন্ত, কোমার এবং মেলামিড মানুষের আত্মা ক্রয়-বিক্রয়ের ব্যবসা করতেন, এই ব্যবসাটি তারা দুজনেই তৈরি করেছিলেন। ব্যবসাটি চালু থাকার চার বছর ধরে তারা সাময়িকী এবং গ্যালারিতে বিজ্ঞাপনের মাধ্যমে ৮০০ টিরও বেশি আত্মা "বিক্রি" করেছিলেন। বিক্রি হওয়া সবচেয়ে উল্লেখযোগ্য আত্মাগুলির মধ্যে একটি ছিল অ্যান্ডি ওয়ারহল, যিনি তার আত্মা বিনামূল্যে বিক্রি করেছিলেন। ওয়ারহলের আত্মা একজন রাশিয়ান ব্যক্তি ৩০ রুবেলের বিনিময়ে কিনেছিলেন।

"কেউ আসলে তাদের আত্মার জন্য দশ লক্ষ ডলার চেয়েছিল, কিন্তু কেউ এটি কিনেনি," শিল্পী কোমার বলেন। "এই ব্যবসায় সফল হতে আমাদের কঠিন সময় যাচ্ছে কারণ সবাই তাদের আত্মা বিক্রি করতে চায়, কেউ কিনতে চায় না।"

কোমার এবং মেলামিড ১৯৭৮ সালে সোভিয়েত ইউনিয়ন থেকে (ইসরায়েলের পথে) নিউ ইয়র্কে আসেন তাদের শিল্পকে রাস্তায় নামানোর স্বপ্ন পূরণের জন্য; তারা ১৯৭৪ থেকে ২০০৩ সাল পর্যন্ত সহযোগিতা করেছিলেন। তাদের সমস্ত কাজে, কোমার এবং মেলামিড ঐতিহাসিক ঘটনা এবং আত্মজীবনীমূলক উল্লেখ মিশ্রিত করেছেন, যার মধ্যে কিছু রাজনৈতিক। কোমারের মতে, "জনগণের কাছে বার্তা" দিয়ে অবশেষে শিল্পকে রাস্তায় নামানোর তাদের স্বপ্ন বাস্তবায়িত হয়।

জনসাধারণের কাছে বার্তা একটি গুরুত্বপূর্ণ অংশ গঠন করেছিল Public Art Fundমিডিয়া-ভিত্তিক শিল্পকর্মের প্রতি এর দীর্ঘমেয়াদী প্রতিশ্রুতি। ১৯৮২ থেকে ১৯৯০ সাল পর্যন্ত চলমান এই শোতে টাইমস স্কয়ারের স্পেক্টাকলার বোর্ডের জন্য বিশেষভাবে তৈরি শিল্পীদের প্রকল্পের একটি সিরিজ দেখানো হয়েছিল।

ওহিও সংবাদপত্র থেকে রাসেল মিলার হিসাবে টলেডো ব্লেড ১৯ ফেব্রুয়ারি, ১৯৮৪ তারিখে তার প্রবন্ধে ব্যাখ্যা করেছেন, "প্রতি মাসে, একজন ভিন্ন শিল্পী স্পেক্টাকলার লাইট বোর্ডে ৩০ সেকেন্ডের একটি অ্যানিমেশন উপস্থাপন করেন - ৮০০ বর্গফুটের একটি অ্যারে যেখানে ৮,০০০ লাল, সাদা, নীল এবং সবুজ ৬০-ওয়াট বাল্ব রয়েছে যা টাইমস স্কয়ারের ভিস্তাকে প্রাধান্য দেয়। স্পটটি দুই সপ্তাহ ধরে দিনে ৫০ বারেরও বেশি পুনরাবৃত্তি করা হয়, কম্পিউটার-অ্যানিমেটেড বিজ্ঞাপনের ২০ মিনিটের লুপে আবদ্ধ।

“জেন ডিকসন, একজন চিত্রশিল্পী, স্পেক্টাকলার, ইনকর্পোরেটেড-এ একজন বিজ্ঞাপন ডিজাইনার এবং কম্পিউটার প্রোগ্রামার হিসেবে কাজ করছিলেন, যখন সাড়ে তিন বছর আগে, তিনি প্রথম অ-বাণিজ্যিক শিল্প প্রদর্শনের জন্য লাইট বোর্ড ব্যবহার করার কথা ভেবেছিলেন।

"'আমি সেই উপাধিটি বেছে নিয়েছিলাম,' সে বলল জনসাধারণের কাছে বার্তা, 'কারণ আমি ভেবেছিলাম এই প্রকল্পের প্রচারণার সম্ভাবনা অসাধারণ।' তিনি উল্লেখ করেন, বোর্ডটি নিয়মিতভাবে 'বাণিজ্যিক প্রচারণার' জন্য ব্যবহৃত হত।

“ডিকসন সাহায্য চেয়েছিলেন Public Art Fund, এখানে অবস্থিত একটি সংস্থা এবং গ্যালারি থেকে শিল্পকর্ম বের করে শহরের রাস্তা এবং পার্কগুলিতে স্থাপনের জন্য নিবেদিতপ্রাণ।

প্রকল্প পরিচালক Public Art Fund জেসিকা কুসিক ব্যাখ্যা করেন, "আমরা এমন শিল্পকর্ম করার চেষ্টা করছি যা সময়োপযোগী, বার্তা বহনকারী, দৃশ্যত শক্তিশালী এবং চারুকলা এবং বাণিজ্যিক শিল্পকে বিভক্তকারী সূক্ষ্ম রেখাটি মোকাবেলা করার চেষ্টা করে।"