তিনটি বড় খিলানযুক্ত জানালা এবং দরজা সহ একটি ট্রেন স্টেশনের বাইরের অংশ, জানালা দিয়ে উঁকি দেওয়া শিল্পকর্ম সহ।

ময়নিহান ট্রেন হল

স্থায়ী দর্শনে

সম্পর্কে

কোন কোন পাবলিক ভবনকে সত্যিকার অর্থে একটি নাগরিক স্থান করে তোলে, যা ভাগাভাগি করে নেওয়া মালিকানা এবং সম্মিলিত গর্বের অনুভূতি জাগাতে সক্ষম? নতুন ময়নিহান ট্রেন হলে, উল্লেখযোগ্য পাবলিক শিল্পকর্মের একটি সিরিজ গণতান্ত্রিক উদ্দেশ্য, ঐতিহাসিক স্মৃতি এবং উদ্ভাবনী নকশার চেতনাকে ধারণ করে এবং প্রকাশ করে যা নিউ ইয়র্ক সিটির অপরিহার্য নগর অবকাঠামোর এই নতুন কেন্দ্রবিন্দুকে চিহ্নিত করে।

ঐতিহাসিক পেনসিলভানিয়া স্টেশন, ম্যাককিম, মিড অ্যান্ড হোয়াইট দ্বারা ডিজাইন করা বিউক্স আর্টসের একটি মাস্টারপিস, ১৯১০ সালে খোলা হয়েছিল। ১৯৬৩ সালে এটি ভেঙে ফেলার ফলে শহরের প্রাণকেন্দ্রে একটি প্রিয় স্থাপত্য ও নাগরিক নিদর্শন হারিয়ে যায়। গভর্নর অ্যান্ড্রু এম. কুওমোর নেতৃত্বে ২০২০ সালের ডিসেম্বরে সম্পন্ন অত্যাধুনিক ময়নিহান ট্রেন হলটি ১৯১২ সালের জেমস এ. ফারলি পোস্ট অফিসের একটি সংবেদনশীল কিন্তু দূরদর্শী সংস্কার, যা মূল পেনসিলভানিয়া স্টেশনের বিশিষ্ট ভগিনী ভবন।

আরও বিস্তারিত!

Public Art Fund ট্রেন হলের মধ্যে তিনটি বিশিষ্ট স্থানের জন্য উচ্চাকাঙ্ক্ষী শিল্প স্থাপনার একটি প্রোগ্রাম তৈরি এবং পরিচালনা করার জন্য এম্পায়ার স্টেট ডেভেলপমেন্ট কর্তৃক আমন্ত্রিত হয়েছিল। পুরাতন এবং নতুনের পুনর্নির্মিত ভবনের স্থাপত্য একীকরণের সাথে সামঞ্জস্য রেখে, শিল্প প্রোগ্রামটি বিশ্বের তিনজন শীর্ষস্থানীয় শিল্পীকে অতীত, বর্তমান এবং ভবিষ্যতের ধারণার উপর বিস্তৃতভাবে প্রতিফলিত করে এমন বৃহৎ-স্কেল, স্থান-নির্দিষ্ট শিল্পকর্ম তৈরি করার জন্য কমিশন দিয়েছিল। স্ট্যান ডগলাস, এলমগ্রিন এবং ড্র্যাগসেট এবং কেহিন্ডে উইলির এই ভিন্ন কমিশনগুলি প্রতিটি শিল্পীর দক্ষতা এবং দৃষ্টিভঙ্গি প্রদর্শন করে।

স্ট্যান ডগলাস মূল পেন স্টেশনের ইতিহাস খনন করেছেন, আজকের সবচেয়ে উন্নত ডিজিটাল প্রযুক্তি ব্যবহার করে বিভিন্ন মুহূর্ত থেকে বর্ণনাকে বীরত্বপূর্ণ চিত্রাঙ্কিত জীবন দিয়েছেন। এলমগ্রিন এবং ড্র্যাগসেট একটি কাল্পনিক বিশ্ব মহানগরকে ভাস্কর্যের সত্তায় রূপান্তরিত করার স্বপ্ন দেখেছেন, উল্টো করে, শহরের অপ্রতিরোধ্য নগর শক্তি বিকিরণ করে। আলোকিত রঙিন কাচ ব্যবহার করে এবং ধ্রুপদী ফ্রেস্কোড সিলিং দ্বারা অনুপ্রাণিত হয়ে, কেহিন্দে ওয়াইলি ব্রেকড্যান্সের গতিবিধি - ব্রঙ্কসের রাস্তায় উদ্ভূত একটি রূপ - গতিশীল মানব অভিব্যক্তির একটি গীতিমূলক রূপক রূপে রূপান্তরিত করেছেন। পুরাতন এবং নতুনের সাহসী সংমিশ্রণ দ্বারা চিহ্নিত, এই কমিশনগুলি উদ্ভাবন এবং রূপান্তরের ধ্রুবক অবস্থার প্রতীক যা মূলত নিউ ইয়র্ক। তারা বিভিন্ন উপায়ে মনোমুগ্ধকর এবং শক্তিশালী, প্রতিটি নিউ ইয়র্কের সমৃদ্ধ ঐতিহ্য, এর বৈচিত্র্যময় এবং প্রতিভাবান মানুষ এবং এর সৃজনশীল চেতনা দ্বারা অনুপ্রাণিত। একসাথে, তারা ময়নিহান ট্রেন হলের উদার, নাগরিক চরিত্রকে চমকপ্রদ শৈল্পিক সংজ্ঞা দেয়।

স্ট্যান ডগলাস, পেন স্টেশনের অর্ধশতক

১৯১০ থেকে ১৯৬৩ সাল পর্যন্ত মূল পেনসিলভানিয়া স্টেশনটি ময়নিহান ট্রেন হলের এক ব্লক পূর্বে, আজকের ম্যাডিসন স্কয়ার গার্ডেনের পাদদেশে অবস্থিত ছিল। বিখ্যাত আমেরিকান স্থপতি ম্যাককিম, মিড অ্যান্ড হোয়াইট দ্বারা ডিজাইন করা বিশাল, ব্যুক্স আর্টস ভবনটি ভেঙে ফেলা এখন গিল্ডেড এজ স্থাপত্যের ইতিহাস এবং নিউ ইয়র্ক সিটির নগর ভূদৃশ্যের জন্য এক অতুলনীয় ক্ষতি বলে বিবেচিত হয়। ময়নিহান ট্রেন হলের টিকিটেড ওয়েটিং রুমে, শিল্পী স্ট্যান ডগলাসের নয়টি ফটোগ্রাফিক প্যানেল, তিনটি জোড়া এবং একটি ট্রিপটাইকে সাজানো, স্টেশনের অর্ধ শতাব্দীর জীবদ্দশা জুড়ে উল্লেখযোগ্য কিন্তু স্বল্প-জ্ঞাত মুহূর্তগুলি পুনর্গঠন করে, যা শহরের ভুলে যাওয়া ইতিহাসের প্রাণবন্ত স্মরণীয় উদাহরণ হিসেবে দাঁড়িয়ে আছে। ধ্বংসপ্রাপ্ত ভবন এবং এই মুহূর্তগুলি উভয়ই পুনর্নির্মাণের জন্য, ডগলাস ব্যাপক সংরক্ষণাগার গবেষণা করেছিলেন। ছবি, সংবাদপত্রের নিবন্ধ এবং স্থাপত্য পরিকল্পনা থেকে উদ্ভূত, তিনি পিরিয়ড পোশাকে লাইভ পারফর্মারদের পোজ এবং ছবি তুলে ঐতিহাসিক ঘটনাগুলিকে পুনরুজ্জীবিত করেছিলেন। ডগলাস প্রতিটি ট্যাবলো তৈরির জন্য কয়েক ডজন এক্সপোজার একত্রিত করেছিলেন, যা তিনি তারপর নিখুঁতভাবে রেন্ডার করা CGI (কম্পিউটার-জেনারেটেড ইমেজারি) ব্যাকগ্রাউন্ডের মধ্যে স্থাপন করেছিলেন যা বিশ্বস্তভাবে মূল স্টেশনের উঁচু সিলিং এবং রাজকীয় কনকোর্সগুলিকে পুনরুত্পাদন করে। ডগলাস এমন ঘটনাগুলি নির্বাচন করেছিলেন যা যৌথ অভিজ্ঞতার বিস্তৃতি বর্ণনা করে যার জন্য পেন স্টেশন একটি মঞ্চ হিসেবে কাজ করেছিল। একটি সিনেমাটিক মানের সাথে, প্রতিটি দৃশ্য অদ্ভুতভাবে ইতিহাসকে পুনরুজ্জীবিত করে, এই স্থাপত্য ল্যান্ডমার্ককে লক্ষ লক্ষ মানব নাটকের জন্য একটি দুর্দান্ত থিয়েটার হিসাবে প্রকাশ করে যা নাগরিক স্থানগুলিকে সজীব করে এবং তাদের অর্থ প্রদান করে।

আরও বিস্তারিত!

১৯৮০-এর দশকের শেষের দিক থেকে, ডগলাস ইতিহাস এবং এর ডকুমেন্টেশনের মাধ্যমগুলি পুনর্বিবেচনা করার জন্য ফটোগ্রাফি, চলচ্চিত্র এবং থিয়েটার ব্যবহার করেছেন, যা আমাদের সম্মিলিত স্মৃতিতে এর রূপকে সংজ্ঞায়িত করে। বিস্তৃত ঐতিহাসিক গবেষণার মাধ্যমে জন্ম নেওয়া, ডগলাসের শিল্পকর্মগুলি একটি নির্দিষ্ট স্থানের সাথে সম্পর্কিত উপেক্ষিত ঘটনাগুলিতে নতুন ফোকাস নিয়ে আসে। তিনি প্রায়শই ঘনিষ্ঠ, স্থানীয় মুহূর্ত এবং মর্মস্পর্শী মুহূর্তগুলিতে মনোনিবেশ করেন যা বৃহত্তর সামাজিক পরিবর্তনের কথা বলে। এই ঘটনাগুলিকে পুনরুজ্জীবিত করার সময়, ডগলাস সচেতনভাবে সেগুলিকে জীবন্ত করার জন্য যে প্রযুক্তিগুলি ব্যবহার করেন তার উল্লেখ করেন। পেন স্টেশনের অর্ধশতক, ভডভিল শিল্পীদের চিত্রায়ন, হলিউডের সেট ডিজাইন এবং ছবির ম্যুরাল বিজ্ঞাপন প্রচারণা ডগলাসের নিজস্ব শৈল্পিক প্রক্রিয়ার প্রতিধ্বনি করে, যা ইঙ্গিত দেয় যে ফটোগ্রাফিক ডকুমেন্টেশনের কল্পনার মাধ্যম হওয়ার সম্ভাবনা রয়েছে যতটা সত্যতার মাধ্যম। টিকিটেড ওয়েটিং রুমের পিছনের দেয়ালে নোঙর করা চারটি স্থাপত্য কুলুঙ্গির সিরিজের জন্য বিশেষভাবে কল্পনা করা হয়েছে, নয়টি পৃথক দৃশ্য একাধিক আখ্যানের সূত্র দ্বারা সংযুক্ত এবং সূক্ষ্ম বিবরণ প্রবর্তন করে যা ঘনিষ্ঠভাবে পরীক্ষা করার পরে নিজেদের প্রকাশ করে। পেন স্টেশনের অর্ধশতক মার্কিন যুক্তরাষ্ট্রে শিল্পীর প্রথম স্থায়ী পাবলিক কমিশন।

স্ট্যান ডগলাস (জন্ম ১৯৬০, ভ্যাঙ্কুভার, কানাডা; ভ্যাঙ্কুভারে থাকেন এবং কাজ করেন)
পেন স্টেশনের অর্ধশতক, 2020
কাচের উপর সিরামিক কালি
চারটি কুলুঙ্গিতে নয়টি ফটোগ্রাফিক প্যানেল স্থাপন করা হয়েছে: প্রতিটি কুলুঙ্গি 6′ 7 5/8” H x 22′ 2 ½” W x ½” D
এম্পায়ার স্টেট ডেভেলপমেন্ট কর্তৃক অংশীদারিত্বে কমিশনপ্রাপ্ত Public Art Fund

ইনস্টলেশনের ছবি

দুটি অনুভূমিক প্যানেলের ছবি, যার নীচে নীল রঙের গৃহসজ্জার সামগ্রী এবং কাঠের আসন রয়েছে। দুটি ছবিতে উল্লেখযোগ্য কিন্তু স্বল্প পরিচিত... এর পুনর্অভিনয় চিত্রিত করা হয়েছে।

ট্রেনের লবির একটি দেয়ালে দুটি অনুভূমিক প্যানেলে ছবি রাখা আছে, যার নীচে নীল রঙের আসবাবপত্র এবং কাঠের আসন রয়েছে। দুটি ছবিতে পুনর্নবীকরণ দেখানো হয়েছে...

শিল্পী সম্পর্কে

স্ট্যান ডগলাস প্রোফাইল দেখুন

১৯৮০-এর দশকের শেষের দিক থেকে, স্ট্যান ডগলাস (জন্ম: ১৯৬০, ভ্যাঙ্কুভার, কানাডা) ইতিহাস এবং এর ডকুমেন্টেশনের মাধ্যমগুলি পুনর্বিবেচনা করার জন্য ফটোগ্রাফি, চলচ্চিত্র এবং থিয়েটার ব্যবহার করেছেন, যা আমাদের সম্মিলিত স্মৃতিতে এর রূপকে সংজ্ঞায়িত করে। বিস্তৃত ঐতিহাসিক গবেষণার মাধ্যমে জন্ম নেওয়া, ডগলাসের শিল্পকর্মগুলি একটি নির্দিষ্ট স্থানের সাথে সম্পর্কিত উপেক্ষিত ঘটনাগুলিতে নতুন ফোকাস নিয়ে আসে। তিনি প্রায়শই ঘনিষ্ঠ, স্থানীয় মুহূর্ত এবং মর্মস্পর্শীতার উপর আলোকপাত করেন যা বৃহত্তর সামাজিক পরিবর্তনের কথা বলে। এই ঘটনাগুলিকে পুনরুজ্জীবিত করার সময়, ডগলাস সচেতনভাবে সেগুলিকে জীবন্ত করার জন্য যে প্রযুক্তিগুলি ব্যবহার করেন তার উল্লেখ করেন।

ডগলাসের কাজ হেসেল মিউজিয়াম অফ আর্ট, বার্ড কলেজ, আনানডেল-অন-হাডসন, এন (২০২৫); ডিএএস মিন্সক কুনস্টাউস, পটসডাম, জার্মানি (২০২২); ফি ফাউন্ডেশন, মন্ট্রিল (২০২২); আর্ট গ্যালারি অফ নোভা স্কটিয়া, হ্যালিফ্যাক্স (২০২২); টোলেডো মিউজিয়াম অফ আর্ট, ওহাইও (২০২১); মুসি ডি'আর্ট মডার্ন গ্র্যান্ড-ডুক জিন (মুডাম), লুক্সেমবার্গ (২০১৮); পেরেজ আর্ট মিউজিয়াম, মিয়ামি (২০১৬); সালজবার্গার কুনস্টভেরিন, সালজবার্গ, অস্ট্রিয়া (২০১৬); হ্যাসেলব্লাড সেন্টার, গোথেনবার্গ, সুইডেন (২০১৬); এবং উইলস সেন্টার ডি'আর্ট কনটেম্পোরেন, ব্রাসেলস (২০১৫) এর মতো বিশিষ্ট প্রতিষ্ঠানগুলিতে একক প্রদর্শনীর বিষয়বস্তু হয়ে উঠেছে। তার কাজ ভেনিস বিয়েনাল (২০২২, ২০১৯, ২০০৫, ২০০১, ১৯৯০) এবং ডকুমেন্টা (২০০২, ১৯৯৭, ১৯৯২) তে প্রদর্শিত হয়েছে। ডগলাস ভিজ্যুয়াল আর্টের জন্য অডেন পুরস্কার (২০১৯); ফটোগ্রাফিতে হ্যাসেলব্লাড ফাউন্ডেশন আন্তর্জাতিক পুরষ্কার (২০১৬); তৃতীয় বার্ষিক স্কটিয়াব্যাঙ্ক ফটোগ্রাফি পুরষ্কার (২০১৩); এবং নিউ ইয়র্কের ইন্টারন্যাশনাল সেন্টার অফ ফটোগ্রাফি থেকে ইনফিনিটি পুরষ্কার (২০১২) সহ অনেক পুরষ্কার পেয়েছেন। শিল্পীর কাজ বিশ্বব্যাপী সংগ্রহে রাখা হয়, যার মধ্যে রয়েছে আর্ট গ্যালারি অফ অন্টারিও, টরন্টো; সেন্টার জর্জেস পম্পিডো, প্যারিস; লস অ্যাঞ্জেলেস কাউন্টি মিউজিয়াম অফ আর্ট, সিএ; মিউজিয়াম অফ কনটেম্পোরারি আর্ট শিকাগো, আইএল; দ্য মিউজিয়াম অফ মডার্ন আর্ট, নিউ ইয়র্ক সিটি; ন্যাশনাল গ্যালারি অফ কানাডা, অটোয়া; পেরেজ আর্ট মিউজিয়াম, মিয়ামি; সান ফ্রান্সিসকো মিউজিয়াম অফ মডার্ন আর্ট, সিএ; সলোমন আর. গুগেনহেইম মিউজিয়াম, নিউ ইয়র্ক সিটি; টেট, লন্ডন; ভ্যাঙ্কুভার আর্ট গ্যালারি, কানাডা। ডগলাস ভ্যাঙ্কুভারে থাকেন এবং কাজ করেন।

(2025 হিসাবে)

শিল্পকর্মগুলি

ঐতিহাসিক পেন স্টেশন ভবনের ওয়েটিং রুমে একটি অপ্রত্যাশিত ভৌডেভিল শো চিত্রিত ছবি।

১৯২০-এর দশকের শীতকালীন পোশাক পরা লোকেরা সিঁড়ির চারপাশে জড়ো হয়ে একজন গ্রেপ্তারকৃত মহিলার উত্থান পর্যবেক্ষণ এবং ছবি তোলে।

একটি বিশাল স্টেশনের আবছা আলোয় ভরা, খালি অপেক্ষা কক্ষে একটি ট্রাইমোটর বিমান দাঁড়িয়ে আছে। যাত্রীরা যখন স্থানটিতে ঢুকতে শুরু করে, তখন অপেক্ষা কক্ষে রোদ ঢেলে দেয়।

একটি বিশাল ট্রেন স্টেশনের মধ্যে ছয়টি বিশাল সাদা-কালো ছবির ম্যুরাল চিত্রে রেলওয়ের কর্মচারীদের চিত্রিত করা হয়েছে: একজন কন্ডাক্টর, ইঞ্জিনিয়ার, সৈনিক এবং আরও অনেক কিছু।

একটি বিশাল ট্রেন স্টেশনে একটি আধুনিক টিকিট এবং পরিষেবা ব্যুরোর চিত্র, যার ছাদের আবরণটি ঝলমলে, যা একটি ক্ল্যাম শেলের মতো।

একটি ছবিতে দ্বিতীয় বিশ্বযুদ্ধের জন্য রওনা হওয়া সৈন্যদের স্নেহের শেষ মুহূর্তগুলি দেখানো হয়েছে, যখন একটি বিশাল ট্রেন স্টেশনে প্রিয়জনদের বিদায় জানানো হচ্ছে।

১৯৪৫ সালের একটি চলচ্চিত্রের একটি খালি সাউন্ডস্টেজ, একটি বিশাল ট্রেন হলে সেট করা হয়েছে যেখানে কেবল টেকনিশিয়ান, প্রপস এবং আলোক যন্ত্র রয়েছে।

এলমগ্রিন এবং ড্র্যাগসেট, মৌচাক

৩১তম স্ট্রিট মিড-ব্লক প্রবেশদ্বার হলের সিলিং থেকে ঝুলন্ত, মৌচাক ১:১০০ স্কেলের একটি স্থাপত্য মডেল যা একটি বিশ্বব্যাপী মহানগরের একটি পরাবাস্তব এবং কাল্পনিক দৃষ্টিভঙ্গি প্রদান করে। কয়েক ডজন আলোকিত উঁচু ভবন দর্শনার্থীদের দিকে নেমে আসে, তাদের অবনমিত অভিমুখ দর্শনার্থীদের স্থান ঘুরে দেখার সাথে সাথে নতুন এবং বৈচিত্র্যময় দৃষ্টিভঙ্গিকে আমন্ত্রণ জানায়। শিল্পী জুটি এলমগ্রিন এবং ড্র্যাগসেট তাদের নিজস্ব আবিষ্কারের ক্ষুদ্রাকৃতির আকাশচুম্বী ভবনগুলিকে বিশ্বের বিভিন্ন মেগাসিটির আইকনিক উঁচু ভবনগুলির সাথে একত্রিত করেছেন, এই টাওয়ারগুলিকে তাদের সবচেয়ে প্রয়োজনীয় রূপে রূপান্তরিত করেছেন। এই কাল্পনিক শহরটি শিকাগো, হংকং, কুয়ালালামপুর, লন্ডন এবং প্যারিসের ল্যান্ডমার্কগুলির পাশাপাশি আইকনিক নিউ ইয়র্ক সিটির সিলুয়েটগুলিকে একত্রিত করে।

আরও বিস্তারিত!

কাজের শিরোনাম নির্ধারণ মৌচাক, শিল্পীরা প্রাকৃতিক এবং মানুষের তৈরি কাঠামোর মধ্যে একটি সংযোগের পরামর্শ দেন, যেমন একটি মৌচাকের জটিল এবং বিকশিত স্থাপত্য। তারা সিলিং-মাউন্ট করা ভবনগুলিকে আলোকিত স্ট্যালাকটাইটের সাথে তুলনা করেছেন যা আজ আমরা যে উচ্চ উন্নত শহরগুলিতে বাস করি তার প্রতি শ্রদ্ধা জানায় এবং আমাদের গুহা-বাসকারীর উত্সের কথা মনে করিয়ে দেয়। পরিচিত কিন্তু অপরিচিত, একটি নগর কেন্দ্রের এই অদ্ভুত, সংকরিত উপস্থাপনা স্থাপত্য নকশার বিশ্বায়নকে তুলে ধরে এবং বিশ্বের মহান শহরগুলির প্রভাব এবং আন্তঃসংযুক্ততার কথা তুলে ধরে। ট্রেন হলের দরজার ঠিক বাইরে নগর দৃশ্যের একটি উল্টানো প্রতিফলনের মতো, মৌচাক নিউ ইয়র্ক সিটির একটি গলনাঙ্ক হিসেবে মূল ধারণাটি প্রকাশ করে যেখানে সংস্কৃতি, জাতীয়তা এবং জাতিসত্তাগুলি তাদের অংশগুলির সমষ্টির চেয়েও বৃহত্তর হয়ে সহাবস্থান করে।

১৯৯৫ সাল থেকে, এলমগ্রিন এবং ড্র্যাগসেট এমন ভাস্কর্য এবং স্থাপনা তৈরি করেছে যা আমাদের জীবনকে পরিচালিত করে এমন কাঠামো এবং ব্যবস্থা সম্পর্কে অভিনব দৃষ্টিভঙ্গিকে উৎসাহিত করে। তাদের কাজগুলি দৈনন্দিন জিনিসগুলিকে অপ্রত্যাশিত ব্যবস্থা এবং সেটিংসে স্থানান্তরিত করে এবং স্থানান্তরিত করে, প্রায়শই বিধ্বংসী হাস্যরসের সাথে। পরিচিতদের পুনর্গঠনের মাধ্যমে, শিল্পীরা আমাদের জীবিত পরিবেশের নিয়মিত ফিক্সচারগুলিকে রূপান্তরিত করে - এটিএম মেশিন, পয়ঃনিষ্কাশন পাইপ, শহরতলির সুইমিং পুল - নতুন আখ্যানকে আমন্ত্রণ জানায় এবং বৃহত্তর সামাজিক উত্তেজনার সাথে সংযোগ সক্রিয় করে। এলমগ্রিন এবং ড্র্যাগসেটের স্থানচ্যুতির কৌশল মৌলিকভাবে আমাদের পারিপার্শ্বিকতা সম্পর্কে আমাদের ধারণাকে পরিবর্তন করে এবং প্রায়শই আমাদের নির্মিত এবং সামাজিক-সাংস্কৃতিক পরিবেশের মধ্যে সামঞ্জস্যের ধারণাকে প্রতিরোধ করে। তাদের অনুশীলনের সাথে তাল মিলিয়ে এবং শিল্পীদের কাজের সাথে চাক্ষুষ সংলাপে যাদু মাশরুম (2015) এবং আকাশে শহর (২০১১), মৌচাক শহরের আকাশরেখার সাথে আমাদের এক আশ্চর্যজনক অনুভূতিগত এবং স্থানিক সম্পর্ক তৈরি করে। উল্টানো আকাশচুম্বী ভবনগুলির ক্রমবর্ধমান উচ্চতা একই সাথে অপ্রতিরোধ্য এবং মনোমুগ্ধকর। এটি শহরগুলির চৌম্বকীয় আকর্ষণ এবং আমাদের বিশ্বের ক্রমাগত নগরায়নের প্রতিফলন ঘটায়। ৯ ফুট পর্যন্ত লম্বা এবং ০.৮ মাইল (১.৩ কিলোমিটার) এরও বেশি লম্বা LED স্ট্রিপ সহ, এটি তাদের সবচেয়ে প্রযুক্তিগতভাবে জটিল ইনস্টলেশনগুলির মধ্যে একটি। মৌচাক নিউ ইয়র্কে শিল্পীদের প্রথম স্থায়ী পাবলিক ভাস্কর্য।

এলমগ্রিন এবং ড্র্যাগসেট
মাইকেল এলমগ্রিন (জন্ম: ১৯৬১, কোপেনহেগেন, ডেনমার্ক; জার্মানির বার্লিনে বসবাস এবং কর্মরত), ইনগার ড্র্যাগসেট (জন্ম: ১৯৬৯, ট্রন্ডহাইম, নরওয়ে; জার্মানির বার্লিনে বসবাস এবং কর্মরত)
মৌচাক, 2020
স্টেইনলেস স্টিল, অ্যালুমিনিয়াম, পলিকার্বোনেট, এলইডি লাইট এবং বার্ণিশ
৪৫' ৫" লম্বা x ২২' ৫" লম্বা x ১২' ডি
এম্পায়ার স্টেট ডেভেলপমেন্ট কর্তৃক অংশীদারিত্বে কমিশনপ্রাপ্ত Public Art Fund

ইনস্টলেশনের ছবি

সাদা-কালো রঙের এক টুকরোর ক্লোজ-আপ ছবি, ছাদ থেকে নেমে আসা উঁচু ভবনগুলিকে আলোকিত করে তুলেছে।

তিনটি খিলানযুক্ত জানালা সহ একটি ট্রেন স্টেশনের ভেতরের সিলিং থেকে নেমে আসা উঁচু ভবনগুলিকে সাদা-কালো আলোয় আলোকিত করে তুলেছিল।

রেল স্টেশনের ভেতরের সিলিং থেকে নেমে আসা উঁচু ভবনগুলিকে সাদা-কালো রঙের আলোয় আলোকিত করে তুলেছে।

রেল স্টেশনের ভেতরের সিলিং থেকে নেমে আসা উঁচু ভবনগুলোতে কালো ও সাদা রঙের আলো জ্বলছে। কাজের নীচে মানুষ ঘুরে বেড়াচ্ছে।

এলমগ্রিন এবং ড্র্যাগসেট তাদের স্টুডিও (নিকলাস শুমাখার, মার্গো লরাস, মরিটজ পিট্রোস্কি, রিয়ানন থায়ার, দারিয়াস অ্যাম ওয়াসার, ফোবি এমারসন, লিওনা টোবিয়েন, সাশা এমবাল্লা-ইকোবেনা) এবং স্টিলওয়ার্কস, স্টুডিও বার্থেলমেস, ইউএপি, টরসিলিরি এবং ক্রাফট ইঞ্জিনিয়ারিং-এর প্রতি কৃতজ্ঞতার সাথে কৃতজ্ঞ।

শিল্পী সম্পর্কে

এলমগ্রিন এবং ড্র্যাগসেট প্রোফাইল দেখুন

এলমগ্রিন এবং ড্র্যাগসেট প্যারিসের মুসি ডি'অরসে (২০২৪-২৫); সেন্টার পম্পিডো-মেটজ, ফ্রান্স (২০২৩-২৪), ফন্ডাজিওন প্রাদা, মিলান (২০২২); দ্য নাশার স্কাল্পচার সেন্টার, ডালাস, (২০১৯-২০); দ্য হোয়াইটচ্যাপেল গ্যালারি, লন্ডন (২০১৮-১৯); তেল আবিব মিউজিয়াম অফ আর্ট, তেল আবিব (২০১৬); ইউসিসিএ সেন্টার ফর কনটেম্পোরারি আর্ট, বেইজিং (২০১৬); প্লেটএইউ, স্যামসাং মিউজিয়াম অফ আর্ট, সিউল (২০১৫); ভিক্টোরিয়া এবং অ্যালবার্ট মিউজিয়াম, লন্ডন (২০১৩-১৪); জাদুঘর বোইজম্যানস ভ্যান বিউনিংগেন, রটারডাম (২০১১); এবং জেডকেএম মিউজিয়াম অফ মডার্ন আর্ট, কার্লসরুহে (২০১০) সহ বিভিন্ন প্রতিষ্ঠানে একক প্রদর্শনী উপস্থাপন করেছে। তাদের কাজ অস্ট্রেলিয়ার মেলবোর্নের মেলবোর্নে (২০২৩) এনজিভি ট্রাইনিয়ালে অন্তর্ভুক্ত করা হয়েছে; ব্যাংকক দ্বিবার্ষিক (২০১৮), ইস্তাম্বুল দ্বিবার্ষিক (২০১৩, ২০১১, ২০০১), লিভারপুল দ্বিবার্ষিক (২০১২), সিঙ্গাপুর দ্বিবার্ষিক (২০১১), মস্কো দ্বিবার্ষিক (২০১১, ২০০৭), ভেনিস দ্বিবার্ষিক (২০০৯, ২০০৩), গোয়াংজু দ্বিবার্ষিক (২০০৬, ২০০২), সাও পাওলো দ্বিবার্ষিক (২০০২) এবং বার্লিন দ্বিবার্ষিক (১৯৯৮)। ২০১২ সালে এলমগ্রিন এবং ড্র্যাগসেটকে ট্রাফালগার স্কোয়ারে লন্ডনের চতুর্থ প্লিন্থ কমিশনের জন্য নির্বাচিত করা হয়েছিল। তাদের কাজ শিকাগোর সমসাময়িক শিল্প জাদুঘর; ডেনমার্কের ইশোজ, আর্কেন মিউজিয়াম অফ কনটেম্পোরারি আর্ট; ওহাইওয়ের কলম্বাস মিউজিয়াম অফ আর্ট; মিউজিও জুমেক্স, মেক্সিকো সিটি; হ্যামবার্গার বাহনহফ, ন্যাশনালগ্যালারি ডের গেগেনওয়ার্ট, বার্লিন; লিউম, স্যামসাং মিউজিয়াম অফ আর্ট, সিউল; লুইসিয়ানা মিউজিয়াম অফ মডার্ন আর্ট, হুমলেবেক, ডেনমার্ক; এর সংগ্রহে রয়েছে তাদের কাজ। এবং Moderna Museet, স্টকহোম। Elmgreen এবং Dragset বার্লিনে লাইভ এবং কাজ.

(2020 হিসাবে)

এলমগ্রিন এবং ড্র্যাগসেটের শিল্পীদের প্রতিকৃতি

কেহিন্দে উইলি, Go

৩৩তম স্ট্রিট মিডব্লক প্রবেশদ্বার হলের প্রশস্ত সিলিংয়ের উপর আধিপত্য বিস্তার করে, কেহিন্দে উইলির হাতে আঁকা কাচের ট্রিপটাইকটি বিশাল স্কেলে গতিশীল দেহের প্রাণবন্ততা এবং কৃতিত্ব উদযাপন করে। Go এটি নিউ ইয়র্কের তরুণ কৃষ্ণাঙ্গদের একটি উচ্ছ্বসিত চিত্রায়ন, যা ১৯৬০ এবং ৭০ এর দশকে নিউ ইয়র্কের রাস্তায় আফ্রিকান আমেরিকান এবং ল্যাটিনো তরুণদের মধ্যে উদ্ভূত আধুনিক নৃত্যশৈলী ব্রেকড্যান্স থেকে নেওয়া হয়েছে। ওয়াইলি ফ্রেস্কোড সিলিং-এর ধ্রুপদী ইউরোপীয় ঐতিহ্যের উপর আঁকেন, একটি উচ্চারিত পূর্ব-সংক্ষিপ্তকরণ কৌশল (প্রায়শই ১৮ শতকের মাস্টার জিওভান্নি বাটিস্তা টাইপোলোর সাথে সম্পর্কিত) ব্যবহার করে উপরের আকাশে আরোহণের চিত্রের ছাপ তৈরি করেন। তিনি উজ্জ্বল নীল আকাশে মেঘের বিপরীতে, ঝাঁকুনি এবং মোচড় দিয়ে তাদের ধারণ করেন যা এই অ্যাক্রোবেটিক শৈলীর পারফরম্যান্সের অন্তর্নিহিত নির্ভুলতা, ক্রীড়াবিদ এবং অভিব্যক্তির সংমিশ্রণকে মূর্ত করে। ওয়াইলি তার বিষয়বস্তুকে ঐতিহ্যগতভাবে সাধু এবং দেবদূতদের জন্য সংরক্ষিত ভূমিকায় অভিনয় করেন, পরিবর্তে তাদের নিয়মিত স্ট্রিটওয়্যার পরিহিত অনন্য ব্যক্তিত্ব হিসাবে চিত্রিত করেন। মহৎ এই সমসাময়িক অবতারগুলি তাদের মাধ্যাকর্ষণ-প্রতিরোধী ক্ষমতায় অসাধারণ, তবুও যে কোনও সাবওয়ে আরোহীর কাছে পরিচিত; মহাকাব্য এবং অন্তরঙ্গতার সংযোগস্থলে আনন্দের একটি চিত্র। Go কৃষ্ণাঙ্গ দেহের প্রতিভা, সৌন্দর্য এবং শক্তি প্রকাশ করার জন্য আলো এবং দেবত্বের রূপক ভাষা প্রসারিত করে। নগর পরিবেশকে একটি স্বর্গীয় স্বপ্নের দৃশ্যে রূপান্তরিত করে, উইলি উচ্ছ্বাস, সম্ভাবনা এবং বেঁচে থাকার একটি আশাবাদী চেতনার যোগাযোগ করে।

আরও বিস্তারিত!

গত দুই দশক ধরে, উইলি পশ্চিমা শিল্প ঐতিহাসিক ক্যানন থেকে আঁকা ভঙ্গি এবং ফর্ম্যাটে কালো এবং বাদামী মানুষের অত্যন্ত প্রাকৃতিক চিত্রকর্মের জন্য স্বীকৃতি পেয়েছেন। তিনি প্রায়শই বিশ্বের বিভিন্ন নগর কেন্দ্রে তার দেখা তরুণদের ইউরোপীয় পুরাতন প্রভুদের প্রতিকৃতি থেকে তাদের পছন্দের ভঙ্গি ধারণ করার জন্য আমন্ত্রণ জানিয়েছেন, জটিল এবং স্থায়ী সামাজিক-রাজনৈতিক ইতিহাসকে তুলে ধরেছেন যা শিল্প ইতিহাসের বেশিরভাগ অংশ থেকে বর্ণের মানুষদের বাদ দেওয়ার সিদ্ধান্ত নিয়েছে। সাম্প্রতিক বছরগুলিতে, উইলি তার অনুশীলনকে মূর্তি এবং পাবলিক স্মৃতিস্তম্ভের পাশাপাশি দাগযুক্ত কাচের মাধ্যমের ধরণগুলিতে প্রসারিত করেছেন। তিন অংশের, ব্যাকলিট কাজটি তার স্থাপত্য প্রেক্ষাপটের সাথে চতুরতার সাথে সাড়া দেয়, ময়নিহান ট্রেন হলের স্কাইলাইটের প্রতিধ্বনি করে এবং ভবনের সম্মুখভাগ থেকে শোভাময় লোহার কাজের বিবরণকে রচনাটিকে ফ্রেম করে এমন বিস্তৃত ছাঁচে অন্তর্ভুক্ত করে। Go এটি কাচের তৈরি তার প্রথম স্থায়ী, স্থান-নির্দিষ্ট ইনস্টলেশন।

কেহিন্দে উইলি (জন্ম ১৯৭৭ সালে লস অ্যাঞ্জেলেস, ক্যালিফোর্নিয়া; নিউ ইয়র্ক সিটি এবং ডাকার, সেনেগালে থাকেন এবং কাজ করেন)
Go, 2020
অ্যালুমিনিয়াম ফ্রেম, জিপসাম মোল্ডিং, স্টিলের কাঠামো এবং LED লাইট প্যানেল সহ দাগযুক্ত কাচ
১৭'৬" লম্বা x ৫৫'৮" লম্বা x ১০" লম্বা
এম্পায়ার স্টেট ডেভেলপমেন্ট কর্তৃক অংশীদারিত্বে কমিশনপ্রাপ্ত Public Art Fund

ইনস্টলেশনের ছবি

উজ্জ্বল নীল আকাশে মেঘের বিপরীতে ব্রেকড্যান্স থেকে আঁকা ভঙ্গিতে তরুণ কৃষ্ণাঙ্গদের চিত্রিত একটি উজ্জ্বল রঙযুক্ত দাগযুক্ত কাচের ট্রিপটাইক।

উজ্জ্বল রঙে আঁকা একটি দাগযুক্ত কাচের ট্রিপটাইকের বিবরণ যেখানে আপনার তরুণী কৃষ্ণাঙ্গ মহিলাকে ব্রেকড্যান্স থেকে আঁকা একটি ভঙ্গিতে দেখানো হয়েছে, যা একটি উজ্জ্বল...

কেহিন্দে উইলি কৃতজ্ঞতার সাথে স্বীকার করে ব্র্যাড ওগবোনা, চেলসি গুয়েরদাত, ডিসিএম ফ্যাব্রিকেশনের ডেভিড মুলার, ডি এবং রিকি জ্যাকসন, DUN-RITE স্পেশালাইজড ক্যারিয়ারের ডমিনিক কোনেটা, অনুসরণ, অনুসরণ, অনুসরণ, জে ইয়ারো, জিটকা এবং SKLO-এর রিচার্ড কান্তা, জন ফেডোরফ, জন থমাস, কাইলি করউইন, অনুসরণ, মালাক লুন্সফোর্ড, রোজি সেলিগ-অ্যাডিস, সাবল বয়কিন, অনুসরণ, সাশা বয়কিন, শান কেলি, এবং টাকুয়ান বাটলার.

শিল্পী সম্পর্কে

কেহিন্দে উইলি প্রোফাইল দেখুন

কেহিন্দে উইলি (জন্ম: ১৯৭৭, লস অ্যাঞ্জেলেস) সমসাময়িক আফ্রিকান-আমেরিকান এবং আফ্রিকান-ডায়াস্পোরিক ব্যক্তিদের প্রাণবন্ত চিত্রায়নের জন্য সর্বাধিক পরিচিত, যা ইউরোপীয় এবং আমেরিকান প্রতিকৃতির শ্রেণিবিন্যাস এবং রীতিনীতিগুলিকে বিকৃত করে। তিনি প্রায়শই বিশ্বের বিভিন্ন নগর কেন্দ্রে তার দেখা তরুণদের ইউরোপীয় পুরাতন প্রভুদের প্রতিকৃতি থেকে তাদের পছন্দের ভঙ্গি ধারণ করার জন্য আমন্ত্রণ জানিয়েছেন, জটিল এবং স্থায়ী আর্থ-সামাজিক ইতিহাসকে তুলে ধরেছেন যা শিল্প ইতিহাসের বেশিরভাগ অংশ থেকে বর্ণের মানুষদের বাদ দেওয়ার সিদ্ধান্ত নিয়েছে। সাম্প্রতিক বছরগুলিতে, উইলি তার অনুশীলনকে মূর্তি এবং পাবলিক স্মৃতিস্তম্ভের পাশাপাশি দাগযুক্ত কাচের মাধ্যমের ধারায় প্রসারিত করেছেন। চিত্রকলা, ভাস্কর্য এবং ভিডিওর মাধ্যমে কাজ করে, উইলির প্রতিকৃতি শিল্প-ঐতিহাসিক আখ্যানকে চ্যালেঞ্জ করে এবং পুনর্নির্মাণ করে, জটিল বিষয়গুলিকে জাগিয়ে তোলে যা অনেকেই নীরব থাকতে পছন্দ করেন। ২০১৮ সালে উইলি প্রথম কৃষ্ণাঙ্গ শিল্পী হয়েছিলেন যিনি স্মিথসোনিয়ান ন্যাশনাল পোর্ট্রেট গ্যালারির জন্য একটি অফিসিয়াল মার্কিন রাষ্ট্রপতির প্রতিকৃতি আঁকেন; প্রাক্তন মার্কিন রাষ্ট্রপতি বারাক ওবামা এই সম্মানের জন্য উইলিকে নির্বাচিত করেছিলেন। ২০১৯ সালে, শিল্পী নিউ ইয়র্কের টাইমস স্কয়ারে তার প্রথম বৃহৎ আকারের জনসাধারণের ভাস্কর্যটি আত্মপ্রকাশ করেন, এটি আমেরিকার তরুণ কৃষ্ণাঙ্গ পুরুষদের বীরত্বের প্রতি সম্মান জানিয়ে একটি ব্রোঞ্জ অশ্বারোহী স্মৃতিস্তম্ভ। ২০২০ সালে, ওয়াইলি ফ্রান্সের "নাইট অফ দ্য অর্ডার অফ আর্টস অ্যান্ড লেটারস" সম্মাননা লাভ করেন।

উইলি সেনেগালের ডাকারে অবস্থিত কৃষ্ণাঙ্গ সভ্যতার জাদুঘর (২০২৪); সান ফ্রান্সিসকোর ডি ইয়ং মিউজিয়াম (২০২৩); লন্ডনের জাতীয় গ্যালারি (২০২১); নিউ ইয়র্ক সিটির ব্রুকলিন মিউজিয়াম (২০২০, ২০১৫); ওয়াশিংটনের সিয়াটেল আর্ট মিউজিয়াম (২০১৬); প্যাটিট প্যালাইস, প্যারিসের মুসি ডেস বিউক্স-আর্টস দে লা ভিলে দে প্যারিস (২০১৬); এবং নিউ ইয়র্ক সিটির দ্য ইহুদি জাদুঘর (২০১২) -এ একক প্রদর্শনী উপস্থাপন করেছেন। উল্লেখযোগ্য দলগত প্রদর্শনীর মধ্যে রয়েছে জড়িত অতীত: ১৭৬৮–এখন, রয়েল একাডেমি অফ আর্টস, লন্ডন (২০১১); জায়ান্টস: সুইজ বিটজ এবং অ্যালিসিয়া কিজের ডিন সংগ্রহ থেকে আর্ট, ব্রুকলিন জাদুঘর, নিউ ইয়র্ক সিটি (২০২৪); পুরুষতন্ত্রের কল্পকাহিনী: কার্পো রিক্যাস্ট, মেট্রোপলিটন মিউজিয়াম অফ আর্ট, নিউ ইয়র্ক সিটি (২০২২); ওবামা পোর্ট্রেট ট্যুর, শিকাগোর আর্ট ইনস্টিটিউট (২০২১, নিউ ইয়র্ক সিটির ব্রুকলিন মিউজিয়াম এবং লস অ্যাঞ্জেলেসের LACMA ভ্রমণ করেছেন); এবং কৃষ্ণাঙ্গ আমেরিকান প্রতিকৃতি, LACMA, লস অ্যাঞ্জেলেস (২০২১)। তার কাজ ন্যাশনাল পোর্ট্রেট গ্যালারি, ওয়াশিংটন, ডিসি; লস অ্যাঞ্জেলেস কাউন্টি মিউজিয়াম অফ আর্ট, ক্যালিফোর্নিয়া; হ্যামার মিউজিয়াম, লস অ্যাঞ্জেলেস; মিউজিয়াম অফ কনটেম্পোরারি আর্ট, লস অ্যাঞ্জেলেস; দ্য মেট্রোপলিটন মিউজিয়াম অফ আর্ট, নিউ ইয়র্ক সিটি; স্টুডিও মিউজিয়াম ইন হার্লেম, নিউ ইয়র্ক সিটি; ইহুদি মিউজিয়াম, নিউ ইয়র্ক সিটি; ভিক্টোরিয়া এবং অ্যালবার্ট মিউজিয়াম, লন্ডন; এবং ব্রুকলিন মিউজিয়াম, নিউ ইয়র্ক সিটির সংগ্রহে রয়েছে। তিনি ব্ল্যাক রক সেনেগালের প্রতিষ্ঠাতা এবং সভাপতি। উইলি নিউ ইয়র্ক সিটি এবং সেনেগালের ডাকারে থাকেন এবং কাজ করেন।

(2024 হিসাবে)

সৃজনশীল অংশীদারিত্ব সম্পর্কে

বিশ্বের সবচেয়ে আকর্ষণীয় শিল্পীদের দ্বারা গতিশীল প্রদর্শনী উপস্থাপন এবং সংস্কৃতিকে সকলের কাছে সহজলভ্য করে তোলার আমাদের মূল লক্ষ্যকে প্রসারিত করে, Public Art Fund: সৃজনশীল অংশীদারিত্ব বিশ্বজুড়ে নেতৃস্থানীয় সাংস্কৃতিক প্রতিষ্ঠান, কর্পোরেশন এবং নাগরিক সংগঠনগুলিতে কৌশলগত পরিকল্পনা, কিউরেটরিয়াল, প্রকল্প ব্যবস্থাপনা এবং যোগাযোগ দক্ষতা নিয়ে আসে। এই সহযোগিতার মাধ্যমে, Public Art Fund আমাদের অংশীদারদের অনন্য দৃষ্টিভঙ্গি এবং প্রতিটি সাইটের নির্দিষ্ট পরামিতিগুলির সাথে সামঞ্জস্য রেখে স্থায়ী স্থাপনা এবং অস্থায়ী প্রদর্শনী পরিচালনা করে, যার ফলে নতুন শিল্পকর্ম তৈরি হয় যা জনসাধারণের স্থানগুলিকে সক্রিয় করে, জড়িত নির্বাচনী এলাকা তৈরি করে এবং জনসাধারণের শিল্পের শক্তির মাধ্যমে আমাদের অংশীদারদের নিজস্ব উদ্যোগের প্রভাবকে বাড়িয়ে তোলে।

স্ট্যান ডগলাস

পেন স্টেশনের অর্ধশতক

ময়নিহান ট্রেন হল

স্থায়ী দর্শনে

এলমগ্রিন এবং ড্র্যাগসেট

মৌচাক

ময়নিহান ট্রেন হল

স্থায়ী দর্শনে