ক্যারল বোভ, ক্লডিয়া কোঁতে, মাইকেল ডিন, অ্যাডাম পেন্ডলটন, টিনো সেহগাল, ক্রিস ওয়াটসন, হান্না ওয়েইনার জিনিসের ভাষা

জীব বা জড় প্রকৃতির এমন কোন ঘটনা বা জিনিস নেই যা কোনওভাবে ভাষার সাথে জড়িত নয়, কারণ প্রত্যেকেরই তার মানসিক বিষয়বস্তু প্রকাশ করা স্বভাবগত।
—ওয়াল্টার বেঞ্জামিন, “অন ল্যাঙ্গুয়েজ অ্যাজ সাচ অ্যান্ড অন দ্য ল্যাঙ্গুয়েজ অফ ম্যান” (১৯১৬)

ভাষা কেবল শব্দের আকারেই সীমাবদ্ধ নয়। ল্যাম্পপোস্টের আলো বা বেঞ্চের বাঁক থেকে শুরু করে পাখির গান পর্যন্ত, আমরা তাত্ত্বিক ওয়াল্টার বেঞ্জামিন যাকে "জিনিসের ভাষা" বলেছেন তার সাথে ক্রমাগত সংলাপে লিপ্ত থাকি। এই প্রদর্শনীটি আমাদের চারপাশের জগতের অন্তর্নিহিত ধরণগুলি বোঝার এবং পড়ার জন্য আমাদের সহজাত প্রচেষ্টার কথা বলে। এই প্রদর্শনীতে নতুন এবং বিদ্যমান বস্তু, একটি জীবন্ত শিল্পকর্ম, শব্দ স্থাপন এবং কবিতা প্রদর্শিত হয় যা বিভিন্ন ধরণের কোডেড যোগাযোগের ইঙ্গিত দেয় - মনুষ্যসৃষ্ট এবং প্রাকৃতিক উভয়ই - একজন ব্যক্তি এবং একটি বস্তুর মধ্যে, মানুষ এবং প্রকৃতির মধ্যে, অথবা মানুষকে একে অপরের সাথে সংযুক্ত করে।

টিনো সেহগালের একটি কাজ ব্যক্তিগত সাক্ষাতের প্রকৃতি অতিক্রম করে, যেখানে ফিল্ড রেকর্ডার ক্রিস ওয়াটসনের ঝাঁক বেঁধে থাকা স্টারলিং-এর চার-চ্যানেলের শব্দ ইনস্টলেশন তথ্য এবং সংকেতের বিভ্রান্তিকর ম্যাট্রিক্সের দিকে মনোযোগ আকর্ষণ করে যা পালের মধ্য দিয়ে দ্রুত গতিতে চলে। প্রকৃতির কোডেড ভাষা ক্যারল বোভের স্টিল-বিম ভাস্কর্যেও মূর্ত, যা পেট্রিফাইড কাঠের একটি বৃহৎ ব্লককে সমর্থন করে। আন্তর্জাতিক সংকেত কোডের উপর ভিত্তি করে হান্না ওয়েইনারের কবিতাগুলি প্রতীক এবং শব্দের মধ্যে সংযোগ বিচ্ছিন্ন করে, যখন অ্যাডাম পেন্ডেলটনের ভাস্কর্য কবিতাটি বৃহৎ আকারের কংক্রিট বিন্দু এবং ড্যাশে একটি অস্পষ্ট কোডের রূপ নেয়। মার্বেল কাজের একটি নতুন সিরিজে, ক্লডিয়া কম্ট আধুনিকতাবাদী বিমূর্ততার ভাষার সাথে একই রকম স্ট্যাকাটো ছন্দের সাথে অভিনয় করেন, যখন মাইকেল ডিনের কংক্রিট ভাস্কর্যটি শব্দ থেকে আকারে ভাষার রূপান্তর অন্বেষণ করে, শিল্পীর নিজস্ব লেখা থেকে ত্রিমাত্রিক ফন্টে পুনর্নির্মাণ করা আকার নেয়।

জিনিসের ভাষা দ্বারা কিউরেট করা হয় Public Art Fund সহযোগী কিউরেটর এমা এন্ডারবি, প্রাক্তনের প্রাথমিক উন্নয়নের সাথে Public Art Fund কিউরেটর আন্দ্রিয়া হিকি।

ক্যারল বোভ (জন্ম ১৯৭১, জেনেভা, সুইজারল্যান্ড)
লিঙ্গাম, 2015
পেট্রিফাইড কাঠ এবং ইস্পাত
শিল্পী ম্যাকারোন নিউ ইয়র্ক/লস অ্যাঞ্জেলেস এবং ডেভিড জুইর্নার নিউ ইয়র্ক/লন্ডনের সৌজন্যে

লিঙ্গ একটি প্রতীকী বস্তু। হিন্দু দেবতা শিবের প্রতিনিধিত্বকারী, এই পূজিত বিমূর্ত লিঙ্গগুলি রহস্যময় এবং আধ্যাত্মিক শক্তির অধিকারী বলে মনে করা হয়, যা তাদের রূপের বাইরেও কথা বলতে সক্ষম করে। ক্যারল বোভের ভাস্কর্য, আপাতদৃষ্টিতে ভাসমান পেট্রিফাইড কাঠের ব্লক সহ, এই রূপান্তরকারী ঘটনার কথা বলে, যা সময় এবং প্রকৃতি দ্বারা চিহ্নিত - একটি বস্তুর রহস্যময় শক্তির যোগাযোগ।

ক্লডিয়া কোঁতে (জন্ম ১৯৮৩, লুসান, সুইজারল্যান্ড)
ইতালীয় খরগোশ, 2016
শিরাযুক্ত এবং পালিশ করা মার্বেল
শিল্পী এবং গ্ল্যাডস্টোন গ্যালারি, নিউ ইয়র্ক এবং ব্রাসেলসের সৌজন্যে

এই সাইট-প্রতিক্রিয়াশীল ইনস্টলেশনটি ক্লডিয়া কম্টের পুনরাবৃত্তি, নিদর্শন এবং তার অনুশীলনের মধ্যে রূপের সূক্ষ্ম বৈচিত্র্যের প্রতি আগ্রহের কথা বলে। পৃথক ভাস্কর্যগুলির আকারগুলি আধুনিকতাবাদী বিমূর্ততার ভাষা উল্লেখ করে, একই সাথে কার্টুনের মতো চিত্র হিসাবেও পড়া হয়, প্রতিটি তার নিজস্ব চরিত্র গ্রহণ করে। একসাথে তারা লনে একটি নৃতাত্ত্বিক পরিবার গঠন করে।

প্রতিটি খরগোশের নিজস্ব নাম আছে, যা একজন ঐতিহাসিক ইতালীয় ভাস্করের (বাম থেকে ডানে) সাথে সম্পর্কিত:
গুইডো (ইতালীয় খরগোশ ৭)
পিয়েত্রো (ইতালীয় খরগোশ ৬)
জিয়ান লরেঞ্জো (ইতালীয় ২)
লিওনার্দো (ইতালীয় খরগোশ ১)
ডোনাটেলো (ইতালীয় খরগোশ ৩)
মাইকেলেঞ্জেলো (ইতালীয় খরগোশ ৫)
প্রোপারজিয়া (ইতালীয় খরগোশ ৪)

শিল্পীর দেওয়া অঙ্কন।

মাইকেল ডিন (জন্ম ১৯৭৭, নিউক্যাসল, ইংল্যান্ড)
4sho (কার্যক্রমিক শিরোনাম), 2016
কংক্রিট, শক্তিশালী
শিল্পী এবং হেরাল্ড স্ট্রিট, লন্ডনের সৌজন্যে

মাইকেল ডিন এমন ভৌত বস্তু তৈরি করেন যা তার নিজস্ব লেখা থেকে উদ্ভূত হয় এবং টাইপোগ্রাফি ডিজাইন করে। এই ৪-আকৃতির ভাস্কর্যটি শব্দ থেকে রূপে ভাষার রূপান্তর অন্বেষণ করলেও, কোনও অভিধান এই কাজের সাথে আসে না, যা বস্তু এবং দোভাষীর মধ্যে একটি উন্মুক্ত সংলাপের সুযোগ করে দেয়।

অ্যাডাম পেন্ডেলটন (জন্ম ১৯৮৪, রিচমন্ড, ভিএ)
শিরোনামহীন (কোড কবিতা), 2016
জমাটবদ্ধ
শিল্পী এবং গ্যালারি ইভা প্রেসেনহুবারের সৌজন্যে

অ্যাডাম পেন্ডেলটনের কাজ প্রায়শই ভাষা এবং শৈল্পিক মাধ্যম হিসেবে এর ব্যবহারের ইতিহাসের উপর ভিত্তি করে তৈরি। হান্না ওয়েইনারের দ্বারা প্রভাবিত কোড কবিতা, মোর্স কোডের উল্লেখকারী এই নতুন ভাস্কর্যটি বৃহৎ আকারের বিন্দু এবং ড্যাশের আকার ধারণ করে। যাইহোক, কোডটি অস্পষ্ট, বিমূর্ত নিদর্শন এবং কংক্রিট জ্যামিতিক রূপের একটি অজানা কবিতায় পরিণত হয়েছে, যা একটি সর্বজনীন অনুবাদ এবং বোঝার জটিলতা উপস্থাপন করে।

টিনো সেহগাল (জন্ম: ১৯৭৬ লন্ডন, ইংল্যান্ড)
এই তুমি, 2006
সৌজন্যে জ্যান মোট / মারিয়ান গুডম্যান গ্যালারি

মানুষের মধ্যে সরাসরি সাক্ষাতের সমন্বয়ে গঠিত "নির্মিত পরিস্থিতি"-এর জন্য পরিচিত, টিনো সেহগাল উপস্থাপন করেন এই তুমি (২০০৬), প্রদর্শনীর একমাত্র জীবন্ত কাজ এবং এই গুরুত্বপূর্ণ শিল্পীর শিল্পকর্মের একমাত্র বহিরঙ্গন কাজ। ব্যক্তিগত সাক্ষাৎ এবং অনুবাদের প্রকৃতি অতিক্রম করে এই কাজটি পার্কের পথ ধরে একজন মহিলা কণ্ঠশিল্পী দ্বারা ব্যাখ্যা করা হয়েছে।

ক্রিস ওয়াটসন (জন্ম ১৯৫৩, শেফিল্ড, ইংল্যান্ড)
রিং এঞ্জেলস, 2014
৪-চ্যানেল সাউন্ড ইনস্টলেশন, সময়কাল ১৮:২৯
শিল্পীর সৌজন্যে

এই শব্দ স্থাপনাটিতে হাজার হাজার ঝাঁক ঝাঁক স্টারলিং পাখি যখন ঘনিষ্ঠভাবে নড়াচড়া করে তখন সৃষ্ট শব্দের চিত্র তুলে ধরা হয়েছে। এটি তথ্য এবং সংকেতের অজানা ম্যাট্রিক্সের দিকে মনোযোগ আকর্ষণ করে যা পালের মধ্য দিয়ে দ্রুত চলাচল করে এবং স্টারলিং পাখিদের উড়ানের ধরণগুলির তরলতাকে সক্ষম করে - এমন একটি পৃথিবীর ছন্দ, সুর এবং ভাষা উপস্থাপন করে যা আমরা পাশাপাশি বাস করি কিন্তু কখনও সম্পূর্ণরূপে অনুভব করতে পারি না।

এই কাজের শিরোনামটি ১৯৩০-এর দশকে ব্রিটিশ সরকার কর্তৃক ব্যবহৃত একটি শব্দ থেকে এসেছে যা রাডার দ্বারা রেকর্ড করা একটি রহস্যময় ঘটনা বর্ণনা করতে ব্যবহৃত হয়েছিল, যেখানে ঘনকেন্দ্রিক নিদর্শনগুলি কোথাও থেকে দেখা যাচ্ছিল, যেন কোথাও থেকে। তারা শত্রু বা এমনকি ভিনগ্রহী কোডেড যোগাযোগের ভয় পেত, কিন্তু বহু বছর পরে এটি প্রকাশিত হয় যে এটি বাসা বাঁধা স্টারলিংদের সমাবেশ। মার্কিন যুক্তরাষ্ট্রে পাখির উপস্থিতির ভাষা সম্পর্কিত একটি ইতিহাসও রয়েছে: ১৮৯০ সালে ইউরোপীয় শেক্সপিয়ারীয় উত্সাহীরা সেন্ট্রাল পার্কে একশো স্টারলিং ছেড়েছিলেন যারা উইলিয়াম শেক্সপিয়ারের রচনায় উল্লিখিত সমস্ত প্রজাতির সাথে দেশকে পরিচয় করিয়ে দেওয়ার উদ্দেশ্যে ছিলেন। তখন থেকে পাখিগুলি মার্কিন যুক্তরাষ্ট্র জুড়ে লক্ষ লক্ষে ছড়িয়ে পড়েছে।

হান্না ওয়েইনার (১৯২৮–১৯৯৭, জন্ম: প্রভিডেন্স, আরআই)
কোড কবিতা, 1968
প্রথম প্রকাশিত: ওপেন সোর্স (১৯৮২)
ট্রাস্টে হান্না ওয়েইনারের জন্য চার্লস বার্নস্টাইনের সৌজন্যে

১৯৬০-এর দশকে, বিখ্যাত কবি হান্না ওয়েইনার আন্তর্জাতিক সংকেত কোড ব্যবহার করে পাওয়া কবিতার একটি সিরিজ তৈরি করেছিলেন: মোর্স কোড, সেমাফোর এবং সামুদ্রিক সংকেত পতাকা। ওয়েইনারের জন্য, এই কোডেড যোগাযোগগুলি দূরত্ব, উৎস বা ভাষার দ্বারা বাধাহীন ছিল, যা বিমূর্ত দৃশ্য এবং শ্রবণ চিহ্নের একটি সার্বজনীন ভাষা তৈরি করেছিল। এই কবিতাগুলি প্রথম ওয়েইনার সেন্ট্রাল পার্কে জনসাধারণের পরিবেশনায় দেখিয়েছিলেন, কবি পতাকা, আলো এবং ফগহর্ন ব্যবহার করে স্বাক্ষর করার জন্য মার্কিন উপকূলরক্ষীদের নিয়োগ করেছিলেন।

ক্যারল বোভ (জন্ম: ১৯৭১, জেনেভা, সুইজারল্যান্ড) ব্রুকলিনে থাকেন এবং কাজ করেন। তার কাজ বেশ কয়েকটি একক প্রদর্শনীর বিষয়বস্তুতে পরিণত হয়েছে, যার মধ্যে রয়েছে গ্যালারিয়া ডি'আর্ট মডার্না ই কনটেম্পোরেনিয়া, রোম (২০১৪); হেনরি মুর ইনস্টিটিউট, লিডস, ইংল্যান্ড (২০১৪); জাদুঘর ধোন্ট-ধায়েনেন্স, দেউরলে, বেলজিয়াম (২০১৪); আধুনিক শিল্প জাদুঘর, নিউ ইয়র্ক (২০১৩–১৪); হাই লাইন, নিউ ইয়র্ক (২০১৩); প্যালেস ডি টোকিও, প্যারিস (২০১০); টেট সেন্ট আইভস, ইংল্যান্ড (২০০৯); হর্টিকালচারাল সোসাইটি অফ নিউ ইয়র্ক, নিউ ইয়র্ক (২০০৯); ব্লান্টন মিউজিয়াম অফ আর্ট, অস্টিন, টেক্সাস (২০০৬); কুনস্ট্যাল জুরিখ, সুইজারল্যান্ড (২০০৪); ইনস্টিটিউট অফ কনটেম্পোরারি আর্ট বোস্টন, এমএ (২০০৪); এবং কুনস্টভেরিইন হামবুর্গ, জার্মানি (২০০৩)। তার কাজ হুইটনি মিউজিয়াম অফ আমেরিকান আর্ট, নিউ ইয়র্ক (২০১৫); ফ্রুটমার্কেট গ্যালারি, এডিনবার্গ (২০১৫); হনোলুলু বাইনিয়াল (২০১৪); রকওয়ে বিচ, নিউ ইয়র্ক, (২০১৪); প্যালেস ডেস বিউক্স-আর্টস, প্যারিস (২০১৩); সমসাময়িক শিল্প জাদুঘর ক্লিভল্যান্ড, ওএইচ (২০১৩); সহ প্রধান দলগত প্রদর্শনীতে বিশিষ্টভাবে প্রদর্শিত হয়েছে। মিউজিও জুমেক্স, মেক্সিকো সিটি (২০১৪); ডকুমেন্টা (১৩), ক্যাসেল, জার্মানি; মিউজিও তামায়ো আর্টে কনটেম্পোরানিও, মেক্সিকো সিটি (২০১২); এমআইটি লিস্ট ভিজ্যুয়াল আর্টস সেন্টার, কেমব্রিজ, এমএ (২০১২); ৫৪তম ভেনিস বিয়েনাল (২০১১); দ্য রেনেসাঁ সোসাইটি অ্যাট দ্য ইউনিভার্সিটি অফ শিকাগো, আইএল (২০১১); সলোমন আর. গুগেনহেইম মিউজিয়াম, নিউ ইয়র্ক (২০১০); হুইটনি বাইনিয়াল, হুইটনি মিউজিয়াম অফ আমেরিকান আর্ট, নিউ ইয়র্ক (২০০৮); নিউ মিউজিয়াম, নিউ ইয়র্ক (২০০৭); এবং মোমা পিএস১, নিউ ইয়র্ক (২০০৫)। বোভের প্রতিনিধিত্ব করছেন ডেভিড জুইর্নার গ্যালারি এবং ম্যাকারোন।

ক্লডিয়া কোঁতে (জন্ম: ১৯৮৩, লুসান, সুইজারল্যান্ড) বার্লিনে থাকেন এবং কাজ করেন। তার কাজ বেশ কয়েকটি একক প্রদর্শনীর বিষয়বস্তুতে পরিণত হয়েছে, যার মধ্যে রয়েছে মুসি ক্যান্টোনাল ডেস বিউক্স আর্টস, লুসান, সুইজারল্যান্ড (২০১৬); গ্যালারি আর্ট এট এসাই, রেনেস, ফ্রান্স (২০১৫); মিলিউ গ্যালারি, বার্ন, সুইজারল্যান্ড (২০১৫); হাউস কনস্ট্রাক্টিভ, জুরিখ (২০১৪); তোশিবা হাউস, বেসানকন, ফ্রান্স (2013); সেন্টার পাসকোয়ার্ট, বিয়েল, সুইজারল্যান্ড (2013); সেন্টার ডি'আর্ট ডি ফ্রিবার্গ, সুইজারল্যান্ড (2013); সামার ভিলা এক্সটেনশন, সেন্টার কালচারেল সুইস, প্যারিস (2013); সল্টস, বাসেল, সুইজারল্যান্ড (2012); জিমনেস ডি'ইভারডন, চেসেউক্স-নোরিয়াজ, সুইজারল্যান্ড (2012); Institut suisse de Rome (2011); মিলিউ গ্যালারি, বার্ন, সুইজারল্যান্ড (2011); Fondation lausannoise pour l'art contemporain, Lausanne, Switzerland (2009); Musée Arlaud, Lausanne, সুইজারল্যান্ড (2009); ব্যুরো ডেস ভিডিও, লে জর্জ, সেন্টার পম্পিডো, প্যারিস (2008); Vitrine du Centre Culturel Suisse, Paris (2008); স্ট্যান্ডার্ড ডিলাক্স, লাউসেন, সুইজারল্যান্ড (2007)। নির্বাচিত দলগত প্রদর্শনীর মধ্যে রয়েছে সুইস ইনস্টিটিউট কনটেম্পোরারি আর্ট, নিউ ইয়র্ক (২০১৫); মিউজি ডেস বিউক্স-আর্টস, লে লোকেল, সুইজারল্যান্ড (2015); Motiers, সুইজারল্যান্ড (2015); Parc Domaine du Muy, France (2015); বাঙ্ক ক্লাব শানায়ে, প্যারিস (2015); SALTS, সুইজারল্যান্ড (2015); Espace Arlaud, Lausanne, Switzerland (2015); ইনস্টিটিউট সুপারিউর দেস বেউক্স-আর্টস,  বেসানকন, ফ্রান্স (2015); SALTS, সুইজারল্যান্ড (2015); সল্টস, বাসেল, সুইজারল্যান্ড (2014); Eleonorenstrasse, Zurich (2014); Vevey, সুইজারল্যান্ড (2014); triennale de sculpture Suisse, Bad Ragaz, Switzerland (2014); ফোর্ড, জেনেভা (2013); Fondation Pernod Ricard, Paris (2013); Telemark Contemporary Art Center, Nottoden, Norway (2013); Kunsthaus Glarus, সুইজারল্যান্ড (2013); Argauer Kunsthaus, সুইজারল্যান্ড (2012); La Salle de Bain, Lyon, France (2012); triennale de sculpture suisse, Bad Ragaz, সুইজারল্যান্ড; Istituto Svizzero di Roma (2010); Visarte Vaud, Parc de Mont Repos, Lausanne (2010); Musée Cantonal des Beaux-Arts, Lausanne, Switzerland (2011); লে সেন্টকোয়াট্রে, প্যারিস (২০১০); পলিন'স, নিউ ইয়র্ক (২০১০); মুডাক, লসান, সুইজারল্যান্ড (২০১০)। নিউ ইয়র্কের গ্ল্যাডস্টোন গ্যালারি এবং জুরিখে বোল্টল্যাং কোঁতে প্রতিনিধিত্ব করে।

মাইকেল ডিন (জন্ম: ১৯৭৭, নিউক্যাসল-আপন-টাইন, ইংল্যান্ড) লন্ডনে থাকেন এবং কাজ করেন। সাউথ লন্ডন গ্যালারিতে (২০১৬) তার একক প্রদর্শনীর জন্য ডিন টার্নার পুরস্কারের জন্য মনোনীত হয়েছিলেন। পূর্ববর্তী প্রদর্শনীর মধ্যে রয়েছে নাশার ভাস্কর্য কেন্দ্র, ডালাস (২০১৬); ডি অ্যাপেল, আমস্টারডাম (২০১৫); এক্সট্রা সিটি কুনস্টাল, অ্যান্টওয়ার্প, বেলজিয়াম (২০১৫); কুনস্ট ফোরাম লুডভিগ, জার্মানি (২০১৪), হেনরি মুর ইনস্টিটিউট, লিডস, ইংল্যান্ড (২০১২); পার্ক নাইট কমিশন, সার্পেন্টাইন গ্যালারি প্যাভিলিয়ন, লন্ডন (২০১১); এবং নোমাস ফাউন্ডেশন, রোম (২০১০)। ডিনের কাজ ডেভিড রবার্টস আর্ট ফাউন্ডেশন, লন্ডন (২০১৫); সিসিসি স্ট্রোজিনা, ফ্লোরেন্স, ইতালি (২০১৫); বার্গেন কুনস্টহল, নরওয়ে (২০১৪); হেওয়ার্ড গ্যালারি, লন্ডন (২০১৪); সালজবার্গার কুনস্টভেরিন, অস্ট্রিয়া (২০১৪); দ্য জেনাডিয়াস লাইব্রেরিতে হোয়াইটচ্যাপেল গ্যালারি, গ্রীস (২০১৪); প্যালেস ডি টোকিও, প্যারিস (২০১৩); ইনস্টিটিউট অফ কনটেম্পোরারি আর্টস, লন্ডন (২০১২, ২০১১); ডি ভ্লেশাল, মিডেলবার্গ, নেদারল্যান্ডস (২০১১); জাবলুডোভিচ কালেকশন, লন্ডন (২০১১); এবং কুনস্টহ্যাল মুলহাউস, ফ্রান্স (২০১০) -এ গ্রুপ শোতে অন্তর্ভুক্ত করা হয়েছে। ডিন লন্ডনে হেরাল্ড সেন্ট দ্বারা প্রতিনিধিত্ব করেন।

অ্যাডাম পেন্ডলটন (জন্ম ১৯৮৪, রিচমন্ড, ভিএ) নিউ ইয়র্কে থাকেন এবং কাজ করেন। তাঁর কাজের একক প্রদর্শনী কনটেম্পোরারি আর্টস সেন্টার, নিউ অরলিন্স (২০১৬); স্যালিনা আর্ট সেন্টার, কেএস (২০১১); দ্য কিচেন, নিউ ইয়র্ক (২০১০); ইলিংওয়ার্থ কের গ্যালারি, ক্যালগারি, কানাডা (২০১০); আলবার্টা কলেজ অফ আর্ট অ্যান্ড ডিজাইন, কানাডা (২০১০); কুনস্টভেরিন, আমস্টারডাম (২০০৯); ডি অ্যাপেল, আমস্টারডাম (২০০৯); ইন্ডিয়ানাপলিস মিউজিয়াম অফ কনটেম্পোরারি আর্ট, আইএন (২০০৮); ইলিনয় প্রোগ্রাম ফর রিসার্চ ইন দ্য হিউম্যানিটিজ, ইউনিভার্সিটি অফ ইলিনয়, আরবানা-চ্যাম্পেইন, আইএল (২০০৪) -এ অনুষ্ঠিত হয়েছে। তাঁর কাজ ডেনভার, সিও-এর মিউজিয়াম অফ কনটেম্পোরারি আর্ট (২০১৫); ৫৬তম ভেনিস বিয়েনাল (২০১৫); ওয়াকার আর্ট সেন্টার, মিনিয়াপলিস (২০১৪); উইন্টার প্যালেস এবং ২১er হাউস, ভিয়েনা (২০১৪) -এ গ্রুপ প্রদর্শনীতে অন্তর্ভুক্ত ছিল; সংগ্রহ ল্যাম্বার্ট, অ্যাভিগনন, ফ্রান্স (২০১৪); আন্তর্জাতিক গ্রাফিক আর্টস কেন্দ্র, লুব্লিয়ানা, স্লোভেনিয়া; (২০১৩); সমসাময়িক শিল্প জাদুঘর হিউস্টন, টেক্সাস (২০১২); হারলেম, নিউ ইয়র্কের স্টুডিও জাদুঘর (২০১২); আধুনিক শিল্প জাদুঘর, নিউ ইয়র্ক (২০১২); সমসাময়িক শিল্প জাদুঘর, শিকাগো (২০১২); প্যালেস ডি টোকিও, প্যারিস (২০১২); সুইস ইনস্টিটিউট/সমসাময়িক শিল্প, নিউ ইয়র্ক (২০১২); Public Art Fund মেট্রোটেক সেন্টার, নিউ ইয়র্ক (২০১১); গ্রিমিউজিয়াম, বার্লিন (২০১১); সেন্টার পম্পিডু-মেটজ, ফ্রান্স (২০১০); মোমা পিএস১, নিউ ইয়র্ক (২০১০); সেন্টার ডি'আর্ট কনটেম্পোরেন, লা সিনাগগ ডি ডেলমে, ফ্রান্স (২০১০); ব্লান্টন মিউজিয়াম অফ আর্ট, ইউনিভার্সিটি অফ টেক্সাস, অস্টিন (২০১০); মিউজিয়াম অফ কনটেম্পোরারি আর্ট, ক্লিভল্যান্ড, ওহাইও (২০১০); টেট লিভারপুল, ইংল্যান্ড (২০১০)। পেন্ডেলটনের প্রতিনিধিত্ব নিউ ইয়র্ক এবং লন্ডনে পেস গ্যালারি এবং জুরিখে গ্যালারি ইভা প্রেসেনহুবার দ্বারা করা হয়।

টিনো সেহগাল (জন্ম: ১৯৭৬, লন্ডন, ইংল্যান্ড) বার্লিনে বসবাস এবং কর্মরত। ২০১৩ সালে সেহগাল ভেনিস বিয়েনালে গোল্ডেন লায়ন পুরস্কার পেয়েছিলেন এবং টার্নার পুরস্কারের জন্য সংক্ষিপ্ত তালিকাভুক্ত হন। তার কাজের একক প্রদর্শনী স্টেডেলিজক মিউজিয়াম, আমস্টারডামে (২০১৫); প্যালেস ডি টোকিও, প্যারিস (২০১৫); আর্ট গ্যালারি অফ নিউ সাউথ ওয়েলস, সিডনি (২০১৫); সেন্ট্রো কালচারাল ব্যাঙ্কো ডি ব্রাসিল, সাও পাওলো (২০১৪); দিস অ্যাসোসিয়েশনস, পিনাকোটেকা ডো এস্টাডো দে সাও পাওলো (২০১৪); মিউজিয়াম ডি'আর্ট কনটেম্পোরেইন ডি মন্ট্রিল, কানাডা (২০১৩); আইরিশ মিউজিয়াম অফ মডার্ন আর্ট, ডাবলিন (২০১৩); দ্য উলেন্স সেন্টার ফর কনটেম্পোরারি আর্ট, বেইজিং (২০১৩); টেট মডার্নের টারবাইন হল, লন্ডন (২০১২); কুনস্টারনেস হাস, অসলো (২০১১); মিউজিয়াম ফর মডার্ন কান্ট, ফ্রাঙ্কফুর্ট, জার্মানি (২০১১); রকবান্ড আর্ট মিউজিয়াম, সাংহাই (২০১১); গোটেবর্গ ইন্টারন্যাশনাল বাইয়েনাল ফর কনটেম্পোরারি আর্ট, সুইডেন (২০১১); সলোমন আর. গুগেনহাইম মিউজিয়াম, নিউ ইয়র্ক (২০১০); সিসিএ ওয়াটিস ইনস্টিটিউট ফর কনটেম্পোরারি আর্টস, সান ফ্রান্সিসকো (২০০৯); কুনস্টাউস জুরিখ অ্যান্ড হাউস কনস্ট্রাক্টিভ, জুরিখ (২০০৯); ট্রাসার্ডি ফাউন্ডেশন, ভিলা রিয়েল, মিলান (২০০৮); ওয়াকার আর্ট সেন্টার, মিনিয়াপলিস (২০০৮); আইসিএ, লন্ডন (২০০৭); এমএমকে ফ্রাঙ্কফুর্ট (২০০৭); ওয়াটিস ইনস্টিটিউট ফর কনটেম্পোরারি আর্টস, সান ফ্রান্সিসকো (২০০৭)। গ্রুপ প্রদর্শনীর মধ্যে রয়েছে মিউজিও ডি আর্টে ল্যাটিনোআমেরিকানো ডি বুয়েনস আইরেস (২০১৫); দ্বাদশ হাভানা বাইয়েনাল, হাভানা (২০১৫); পার্ক অ্যাভিনিউ আর্মোরি, নিউ ইয়র্ক (২০১৫); সেন্টার পম্পিডু, প্যারিস (২০১৪); টোকিও অপেরা সিটি আর্ট গ্যালারি (২০১৪); আর্কিটেকচার বিয়েনেল, ভেনিস (২০১৪); মিউজেউ ​​ডি আর্টে কনটেম্পোরেনিয়া ডি সেরালভেস, পোর্তো, পর্তুগাল (২০১৪); কালডোর পাবলিক আর্ট প্রজেক্টস, সিডনি (২০১৩); ৫৫তম ভেনিস বিয়েনাল (২০১৩); ম্যানচেস্টার আন্তর্জাতিক উৎসব, ইংল্যান্ড (২০১৩); দেবী ফাউন্ডেশন, নয়াদিল্লি (২০১৩); কিউরিটিবা দ্বিবার্ষিক সমসাময়িক শিল্পের জন্য, ব্রাজিল (২০১৩); ডকুমেন্টা দ্বাদশ, ক্যাসেল, জার্মানি (২০১২); উইলস, ব্রাসেলস (২০১১); ফন্ডাজিওন নিকোলা ট্রুসার্ডি, ফ্লোরেন্স, ইতালি (২০১১); জুলিয়া স্টোশেক কালেকশন, ডুসেলডর্ফ, জার্মানি (২০১০); পিনচুক আর্ট সেন্টার, কিয়েভ, ইউক্রেন (২০১০); হেওয়ার্ড গ্যালারি, লন্ডন (২০১০), হাউস ডের কুনস্ট, মিউনিখ (২০১০); চতুর্থ অকল্যান্ড ট্রাইনিয়াল, নিউজিল্যান্ড (২০১০); কুনস্টাল ডের বুন্ডাররেপাব্লিক, বন, জার্মানি (২০১০)। সেহগলের প্রতিনিধিত্ব করেন মারিয়ান গুডম্যান গ্যালারি।

ক্রিস ওয়াটসন (জন্ম: ১৯৫৩, শেফিল্ড, ইংল্যান্ড) বিশ্বের অন্যতম শীর্ষস্থানীয় বন্যপ্রাণী এবং প্রাকৃতিক ঘটনার রেকর্ডার। বিশ্বজুড়ে প্রাণী, আবাসস্থল এবং বায়ুমণ্ডলের বন্যপ্রাণীর শব্দ রেকর্ড করার আগ্রহ নিয়ে, ওয়াটসন একজন শব্দ রেকর্ডার এবং সুরকার হিসেবে কাজ করেন। তার পোস্ট-প্রোডাকশন কাজের জন্য তিনি সেরা ফ্যাক্টুয়াল সাউন্ডের জন্য দুটি BAFTA পুরষ্কার পেয়েছেন এবং তিনি ওয়েস্ট অফ ইংল্যান্ড বিশ্ববিদ্যালয় এবং লন্ডনের আর্টস বিশ্ববিদ্যালয় থেকে সম্মানসূচক ডক্টরেট অফ টেকনোলজি ডিগ্রি অর্জন করেছেন। ওয়াটসন ২০১৩ সালে পল হ্যামলিন কম্পোজার পুরস্কার পেয়েছিলেন এবং তার একটি বিস্তৃত ডিস্কোগ্রাফি রয়েছে যার মধ্যে রয়েছে সেন্ট কাথবার্টের সময়ে (২০১১), এল ট্রেন ফ্যান্টাস্মা (২০১১), সিমা ভার্দে (২০১১), আবহাওয়া রিপোর্ট (২০১১), আগুনের বৃত্তের বাইরে (1998), এবং অন্ধকারে পা রাখা (১৯৯৬)। ২০১৫ সালে, ওয়াটসন প্রদর্শনী করেছিলেন হাই ব্রাজিল ইংল্যান্ডের লিডসের অপেরা নর্থে; আগুনের বৃত্তের ভেতরে—একটি শেফিল্ড সাউন্ড ম্যাপ, মিলেনিয়াম গ্যালারি, শেফিল্ড, ইংল্যান্ড; হরফন বন কমিশন এবং জেরউড আর্টসের জন্য; এবং সাউন্ডস্কেপ, ন্যাশনাল গ্যালারি, লন্ডন। তার কাজ লন্ডনের সার্পেন্টাইন গ্যালারি ম্যারাথন (২০১৪) এবং প্যারিসের মুসি ডু লুভরে (২০১০) প্রদর্শিত হয়েছে।

পরীক্ষামূলক কবি এবং পরিবেশনা শিল্পী হান্না ওয়েইনার (১৯২৮-১৯৯৭, জন্ম: প্রভিডেন্স, আরআই) ১৯৬০-এর দশকের নিউ ইয়র্ক সিটির কবি, পরিবেশনা এবং দৃশ্য শিল্পীদের একটি অগ্রগামী চক্রের অংশ ছিলেন যার মধ্যে ছিলেন ডেভিড অ্যান্টিন, স্কট বার্টন, ফিলিপ গ্লাস, মেরেডিথ মঙ্ক, জন পেরেল্ট, ক্যারোলি স্নিম্যান এবং অ্যান্ডি ওয়ারহল। র‍্যাডক্লিফ কলেজে পড়াশোনা করার পর, তিনি তার প্রথম কবিতার বইটি রচনা করেন যার শিরোনাম ছিল ম্যাগ্রিটের কবিতা 1966 সালে, এরপরে কোড কবিতা, (১৯৬৮) এবং দ্রুত (১৯৭০)। ১৯৭০ এবং '৮০ এর দশকে তিনি L=A=N=G=U=A=G=E আন্দোলনের অংশ হয়ে ওঠেন এবং তার সবচেয়ে সুপরিচিত ধারাবাহিকটি শুরু করেন, ক্লেয়ারভয়্যান্ট জার্নালস (1974), এর পরে লিটল বুকস/ইন্ডিয়ানস (১৯৭৭-৮০ সালে লেখা); নিজোলের বাড়ি (২০১১); পাখি (২০১১); ষোল (২০১১); লেখা/দ্য জিরো ওয়ান (২০১১); সপ্তাহ (২০১১); নীরব শিক্ষক/স্মরণীয় সিক্যুয়েল (১৮৪৮-১৮৫০); পৃষ্ঠা (1990); এবং আমরা নীরবে কথা বলি (১৯৯৩-৯৪)। তার পুরো ক্যারিয়ার জুড়ে, ওয়েইনার বিভিন্ন পরিবেশনা মঞ্চস্থ করেছিলেন, প্রথমে মার্কিন কোস্ট গার্ডদের নিয়োগ করে তার লেখার দৃশ্যায়ন করেছিলেন। কোড কবিতা সেন্ট্রাল পার্কে পতাকা, আলো এবং ফগহর্ন ব্যবহার করে, পরে "ওয়েইনার'স উইনার্স" নামক একটি হটডগ স্ট্যান্ডের সামনে বিনামূল্যে হটডগ বিতরণ করে।