ডমিনিক ব্লেইন, ফিলিপ কাজাল, তোহামি এন্নাদ্রে, জোচেন গার্জ, মারি-জো লাফোঁটেইন, অ্যানেট মেসেজার, লরি সিমন্স, মাসামি তেরাওকা ট্রান্স-ভয়েসেস

Tর‍্যানস-ভয়েসেস এটি একটি মাল্টিমিডিয়া পাবলিক আর্ট প্রদর্শনী যা ভৌগোলিক এবং ভাষাগত বাধা অতিক্রম করে বিংশ শতাব্দীর শেষের দিকে আমাদের সকলকে প্রভাবিত করে এমন মৌলিক সামাজিক, রাজনৈতিক, অর্থনৈতিক এবং পরিবেশগত পরিবর্তন সম্পর্কে জরুরি বার্তা প্রদান করে। শিল্পকর্মটি টেলিভিশন এবং রেডিওতে এবং প্যারিস এবং নিউ ইয়র্কের সমস্ত সাবওয়েতে উপস্থাপন করা হয়। এই পাবলিক আর্ট প্রকল্পে ৫০ টিরও বেশি উদীয়মান এবং প্রতিষ্ঠিত অডিও, ভিডিও এবং ভিজ্যুয়াল শিল্পীদের কমিশন করা হয়েছে - যাদের অর্ধেক মার্কিন যুক্তরাষ্ট্রে এবং অর্ধেক ফ্রান্সে কাজ করে - বিশ্বব্যাপী ঘটছে এমন আমূল রাজনৈতিক, অর্থনৈতিক এবং সাংস্কৃতিক পরিবর্তনগুলিকে মোকাবেলা করে এমন নতুন কাজ তৈরি করার জন্য।

ডমিনিক ব্লেইন, শিরোনামহীন [সাবওয়ের পোস্টার]
পোস্টারটিতে কালো পটভূমিতে একটি উজ্জ্বল রূপালী মার্কিন ইন্ডিয়ানহেড নিকেল দেখানো হয়েছে। নিকেলের নীচে ক্যাপশনে লেখা আছে: "১৯৩৮ সালে বন্ধ। ১৯৩৮ সালে বন্ধ।" মুদ্রাটি বড় করে তৈরি করা হয়েছে যাতে রাজকীয় আদিবাসী আমেরিকান মাথা এবং এতে অঙ্কিত "স্বাধীনতা" শব্দটি বিশদভাবে দেখানো হয়েছে। নিকেলটি মার্কিন যুক্তরাষ্ট্র এবং বিশ্বের বিভিন্ন দেশে উপনিবেশ স্থাপন প্রক্রিয়ার অন্তর্নিহিত জাতিগত এবং অর্থনৈতিক শোষণের একটি বিদ্রূপাত্মক প্রতীক হয়ে ওঠে।

এই কাজ সম্পর্কে বলতে গিয়ে, ব্লেইন (জন্ম: ১৯৫৭, মন্ট্রিল, কানাডা) বলেন, "১৯১৩-১৯৩৮ সালের মার্কিন নিকেলের অস্তিত্বই শ্বেতাঙ্গ উত্তর আমেরিকানদের অসংবেদনশীলতা, নিন্দাবাদ এবং বরং অদ্ভুত পরিচয় সমস্যার প্রশ্ন উত্থাপন করে। কিন্তু আরও গুরুত্বপূর্ণ বিষয় হল, ভারতীয় মাথা/মহিষের মুদ্রা হল উপনিবেশবাদী প্রক্রিয়ার মূলে থাকা ধ্বংস এবং আত্মসাৎ করার প্রচেষ্টার চূড়ান্ত রূপ এবং সবচেয়ে স্পষ্ট অভিব্যক্তি।"

"আজকের আমেরিকায় এই মুদ্রা তৈরি হবে না জেনে স্বস্তি পাওয়া উচিত নয়। যদিও লজ্জা এবং অস্বস্তির অনুভূতি আমাদের মনে গেঁথে গেছে, তবুও রাজনৈতিক বাস্তবতা, সামাজিক ন্যায্যতা, অথবা পরিণামে আমাদের সমাজের ক্ষমতার ভারসাম্যের দিকে খুব একটা নজর দেওয়া হয়নি।"

"এর ফলে 'রাজনৈতিক শুদ্ধতা'র প্রশ্নটি উত্থাপিত হয়। এটি কি ঐতিহাসিকভাবে উচ্চ স্তরের সামাজিক চেতনার উত্থান হিসেবে দেখা উচিত, একটি নতুন যুগের সূচনা হিসেবে? নাকি এটিকে আমাদের সমাজের বাস্তবতাকে ঢেকে রাখার এবং আমাদের ভাষাকে পরিষ্কার করার মাধ্যমে প্রকৃত পরিবর্তনকে অগ্রাহ্য করার সবচেয়ে পরিশীলিত প্রচেষ্টা হিসেবে দেখা উচিত?"

ক্রিশ্চিয়ান বোল্টানস্কি, Avis de Recherche
ক্রিশ্চিয়ান বোল্টানস্কি (জন্ম ১৯৪৪, প্যারিস, ফ্রান্স) একটি পোস্টার তৈরি করেছেন, Avis de Recherche, জন্য ট্রান্স-ভয়েসেস প্রদর্শনী.

ফিলিপ কাজাল, সাম্রাজ্য
ফিলিপ কাজাল (জন্ম 1948, লা রেডর্তে, ফ্রান্স) শিরোনামে একটি পোস্টার তৈরি করেছেন সাম্রাজ্য। পোস্টারটিতে উল্টো করে বড় হাতের অক্ষরে লেখা "সাম্রাজ্য" শব্দটি অনুভূমিকভাবে লেখা আছে। পোস্টারের পটভূমিটি একটি টেক্সচারযুক্ত, প্রায় সাপের মতো উপাদান।

তোহামি এন্নাদ্রে, মেইনস ডি মন্ডে
তোহামি এন্নাদ্রে (জন্ম: ১৯৫৩, কাসাব্লাংকা, মরক্কো) একটি পোস্টার তৈরি করেছেন যেখানে সাদা-কালো ছবি রয়েছে যেখানে ফরাসি এবং ইংরেজিতে বিকল্পভাবে শব্দগুলি উপস্থিত রয়েছে। উদাহরণস্বরূপ:

“ওটজি-মানবতার স্মৃতি-ব্যক্তি-পরিচয়-কর্পস-টেরে-ক্রি-র্যাসিনস-ইউনিটি-পারসন-লাইট ক্রাই-ওটজি-ইক্রিটিচার-রিসাউ-ব্রেথ-লাইফ স্ক্রিপ্ট-মেমোয়ার-রুটস-হার্ট-লুমিয়ের-সাউফ্লে-হুমেন-ওটিজি-ইউনিভার্সেল-অল-আইডেন্টিটি-লিএন-ইউনিভার্সাল বডি-থ্রেড-ওটিজি।

লেখাগুলির বিন্যাস এবং গ্রাফিক প্রকাশ সরলতা এবং নিষ্ঠুরতার দিকে লক্ষ্য রাখে, যেখানে ঘন কালো রঙ সাদাদের সহিংসতার সাথে বিপরীত।

জোচেন গার্জ, ভিভ্রে মন্তব্য করবেন?
তার কাজের জন্য ভিভ্রে মন্তব্য করবেন?, জোচেন গের্জ (জন্ম ১৯৪০, বার্লিন, জার্মানি) ব্যাখ্যা করেছেন, “বিংশ শতাব্দীর দুটি সাংস্কৃতিকভাবে চিহ্নিত এবং উন্নত শহরে একই সাথে একটি শিল্প অনুষ্ঠানের আয়োজন পারস্পরিক উদ্বেগের বিষয়গুলি নিয়ে চিন্তা করার সুযোগ করে দেয়, যে বিষয়গুলি সমসাময়িক সংস্কৃতির প্রকৃতির সাথে যুক্ত হতে পারে এবং এই কারণে আন্তর্জাতিক। আধুনিকতায় একটি বিষয় যা নিরন্তর উপস্থিত ছিল তা হল ধর্ম। শিল্প, কিছুটা হলেও, আমাদের সময়ে 'ঈশ্বরের মৃত্যু'-এর জন্য এর উপস্থিতির জন্য দায়ী বলে মনে হয়, কিন্তু অন্যদিকে, ধর্মগুলি টিকে আছে বলে মনে হয় কারণ ধর্ম-পরবর্তী মানবিক এবং সামাজিক সত্তার ইউটোপিয়া, যেমনটি শিল্পে এবং শিল্পের মাধ্যমে চিত্রিত করা হয়েছে, ব্যর্থ হয়েছে।

"আজ, 'আধুনিকতার পরে', জাদুঘর এবং শিল্প পত্রিকার বাইরে ধর্মীয় বিশ্বাসের ক্রমবর্ধমান প্রয়োজনীয়তা দেখা দেয় যা যুদ্ধের সূত্রপাত করতে সক্ষম শেষ সংখ্যাগুলির মধ্যে একটি। একই সাথে, আগের মতোই, সংস্কৃতিবান মনের কাছে এটি কল্পনাতীত বলে মনে হয় যে অতীতে ফিরে যাওয়ার একটি পথ আছে এবং এই পথটি সামনে রয়েছে।"

"আমার 'দ্বৈত' রচনায় 'অন্য' একটি কেন্দ্রীয় ভূমিকা পালন করে। নিউ ইয়র্ক সিটিতে, প্যারিসকে উল্লেখ করা হয়েছে, এবং বিপরীতভাবে। লেখাগুলিতে (ইংরেজি বা ফরাসি) 'একজন পুরুষ' উদ্ধৃত করা হয়েছে যখন একজন মহিলাকে দেখা হচ্ছে। কল্পনা আমাদের পরিবেশে (অন্যকে) পার্থক্য সহ্য করতে এবং লাভবান হতে সাহায্য করতে পারে, কারণ এটি আমাদের লুকানো, এবং সবচেয়ে সাদৃশ্যপূর্ণ মানব ঘূর্ণি থেকে উদ্ভূত হয় এবং তার উপর দৃষ্টি নিবদ্ধ করে।"

গার্জের পোস্টারে লেখা ছিল:
একই সময়ে / প্যারিসে একজন লোক / এই লেখাটি পড়ছে / একটি পাতাল রেল স্টেশনে / ঘুরে বেড়াচ্ছে / ধাক্কা খাচ্ছে / চিন্তাভাবনা: / একবিংশ শতাব্দীর ভোরে, ধর্মের সাথে আপনি কীভাবে বাঁচতে পারেন?

এউ মেমে ইনস্ট্যান্ট / নিউ ইয়র্ক ইউএন হোমে / লিসান্ট সিই টেক্সটে / ড্যান্স ইউনে স্টেশন দে মেট্রো / এসই রিটোর্ন, / ফ্র্যাপে / পার ল'আইডি: / মন্তব্য পিউট-অন ভিভরে, আ ল'আউবে ডু 21আইএম সিইসিওলডি,?

আলফ্রেডো জার, 1992
তার পোস্টারের জন্য 1992, আলফ্রেডো জার (জন্ম ১৯৫৬, সান্তিয়াগো, চিলি) "১৯৯২" শিরোনামের সাথে হংকংয়ের হোয়াইটহেড ডিটেনশন ক্যাম্পের আকর্ষণীয়, কাঁটাতারের তারের প্রবেশপথের একটি কালো-সাদা ছবির জুড়ে দিয়েছেন। এটি সেই স্থান যেখানে প্রতি বছর ২৫,০০০ এরও বেশি ভিয়েতনামী শরণার্থী তাদের মর্যাদা সংজ্ঞায়িত করার এবং একটি নতুন জীবন শুরু করার জন্য অপেক্ষা করে। কনসেন্ট্রেশন ক্যাম্প থেকে আলাদা না হয়ে, এই স্থানটি বিশ্বের ধনী দেশগুলি যেভাবে বহিরাগতদের গ্রহণ করে তার জন্য একটি করুণ প্রতীক হয়ে ওঠে। শিল্পী ব্যাখ্যা করেন, হোয়াইটহেডের দৃশ্যটি আমেরিকার মেক্সিকান এবং হাইতিয়ানদের প্রতি আচরণ এবং ইউরোপের বিভিন্ন জাতীয়তার অভিবাসীদের প্রতি আচরণের পুনরাবৃত্তি।

মারি-জো লাফোঁটেইন, Nous sommes tous de ombres (আমরা সবাই ছায়া)
তার ধারণা বিকাশে ট্রান্স-ভয়েসেস শো-তে, মারি-জো লাফন্টেইন (জন্ম ১৯৫০, অ্যান্টওয়ার্প, বেলজিয়াম) ব্যাখ্যা করেছিলেন, "সাম্প্রতিক বছরগুলিতে আমার মনে হয়েছে যে শান্তির মাধ্যমে বিশ্ব এবং সংস্কৃতির প্রদক্ষিণ ত্বরান্বিত হচ্ছে, বিশেষ করে যুদ্ধের মাধ্যমে, ঐতিহাসিক উল্লেখের অভাবে, আমাদেরকে এমন এক খাদের কিনারায় ফেলে দিয়েছে যা উজ্জ্বলের মতোই হুমকিস্বরূপ।"

অ্যানেট মেসেজার, নির্বোধ
অ্যানেট মেসেজার (জন্ম 1943, বার্ক-সুর-মের, ফ্রান্স) শিরোনামে একটি পোস্টার তৈরি করেছেন নির্বোধ জন্য ট্রান্স-ভয়েসেস সিরিজ.

লরি সিমন্স, নিউ ইয়র্ক ও প্যারিস
লরি সিমন্স (জন্ম ১৯৪৯, নিউ ইয়র্ক সিটি, এনওয়াই) কর্তৃক নির্মিত পোস্টারে, ছবিটিকে সমানভাবে চারটি আলোকিত, আলোকিত ট্যাবলোতে ভাগ করা হয়েছে, প্রতিটি দৃশ্যে একটি নগ্ন মহিলা পুতুলের নীচের অংশটি একটি বস্তু থেকে বেরিয়ে আসছে - একটি ঘর, একটি বই, একটি বন্দুক, একটি গ্লোব। প্রতিটি দেহ আলাদাভাবে স্থাপন করা হয়েছে, যা চারটি বস্তুর প্রতীক জ্ঞান, ক্ষমতা এবং সহিংসতার রাজ্যের সাথে নারীর সম্পর্ক সম্পর্কে প্রচুর বিরক্তিকর তথ্যের ইঙ্গিত দেয়। অভদ্র, মজার, দুঃখজনক এবং শেষ পর্যন্ত ক্রোধজনক, একসাথে প্রদর্শিত চারটি ছবি সমসাময়িক সমাজে সমস্ত নারীর উপর আরোপিত সরকারী এবং অনানুষ্ঠানিক ভূমিকা সম্পর্কে কঠিন প্রশ্ন উত্থাপন করে।

লর্না সিম্পসন, শিরোনামহীন [সাবওয়ের পোস্টার]
এইডস মহামারীর ফলে সৃষ্ট ক্ষয়ক্ষতি এবং ব্যাপক অস্থিরতা মোকাবেলার প্রয়াসে, লর্না সিম্পসন (জন্ম ১৯৬০, নিউ ইয়র্ক সিটি, এনওয়াই) একটি বিলবোর্ড তৈরি করেছিলেন যার নীচে ইংরেজি এবং ফরাসি উভয় ভাষায় "সে ছিল," "সে ছিল," "তারা ছিল," এই শব্দগুলি লেখা ছিল। প্রতিটি বাক্যাংশের ঠিক উপরে তীর এবং চিত্র রয়েছে, উচ্চতা এবং ওজনের সামান্য চিহ্ন যা নির্দেশ করে যে একটি জীবন্ত মানবদেহ একসময় কোথায় ছিল কিন্তু এখন যেখানে কেবল মৃত স্থান রয়েছে।

মাসামি তেরাওকা, শিরোনামহীন [সাবওয়ের পোস্টার]
জাপানি উকিও-ই কাঠের ব্লক প্রিন্টের ঐতিহ্যবাহী রঙিন স্টাইলে তৈরি, মাসামি তেরাওকা (জন্ম ১৯৩৬, ওনোমিচি, জাপান) এর পোস্টারটিতে একটি অনানুষ্ঠানিক ঘরোয়া দৃশ্য দেখানো হয়েছে যেখানে একজন পশ্চিমা মহিলা একটি নাস্তার টেবিলে বসে আছেন, ফেনাযুক্ত ক্যাফে আউ লাইটে চুমুক দিচ্ছেন, তার দাঁত ব্যবহার করে কনডমের ফয়েল মোড়ক ছিঁড়ছেন। তার রান্নাঘরের দেয়ালে একটি ফ্রেমযুক্ত প্রিন্টে কাবুকির মতো প্রাচ্য প্রেমিকদের দেখানো হয়েছে, যারা প্রাচীন জাপানি পোশাক পরিহিত, যারা বিভ্রান্তি এবং ভয়াবহতার মিশ্রণে মহিলাটিকে পর্যবেক্ষণ করছেন। ছবিটি জাপানি ক্যালিগ্রাফি এবং হোকুসাই-এস্ক তরঙ্গ দ্বারা ফ্রেম করা হয়েছে। কাজটি খোলাখুলিভাবে নিরাপদ যৌনতার পক্ষে, তবে আরও সূক্ষ্মভাবে ইঙ্গিত দেয় যে এইডস সংকট ভৌগোলিক এবং যৌন উভয় দিক থেকেই সীমাবদ্ধ নয়।