আলাপ: ক্যারল বোভ

ক্যারল বোভের ভাস্কর্য রচনাগুলি শিল্পকর্ম, চিত্র এবং বস্তুগুলিকে একত্রিত করে সূক্ষ্মভাবে বিভিন্ন ধরণের সাংস্কৃতিক উল্লেখের উদ্রেক করে যা প্রায়শই 1960 এবং 70 এর দশকের পরিবেশকে কেন্দ্র করে। তার কক্ষ-আকারের স্থাপনা এবং জটিল সমাবেশগুলি বস্তুর একটি কালজয়ী প্রত্নতত্ত্বের ইঙ্গিত দেয় এবং বই, প্রিজম, ড্রিফটউড, ময়ূরের পালক, ধাতু, কংক্রিট, ফোম এবং অন্যান্য শিল্পীদের কাছ থেকে ধার করা বিভিন্ন উপকরণ ব্যবহার করে; সম্প্রতি, ব্রোঞ্জ এবং পেট্রিফাইড কাঠও অন্তর্ভুক্ত করা হয়েছে। নির্মিত পরিবেশ এবং বোভের কাজের প্রক্রিয়ার মধ্যে ঘনিষ্ঠ সম্পর্ক তার উপকরণ এবং রূপ উভয় ক্ষেত্রেই স্পষ্ট। সাম্প্রতিক বছরগুলিতে, ব্রুকলিনের রেড হুকে তার স্টুডিওর শিল্প ভূদৃশ্য তার কাজে পাওয়া উপকরণ এবং রূপগুলির জন্য একটি অনুপ্রেরণামূলক উৎস হয়ে উঠেছে। একইভাবে, বোভ পাশবিকতা, কর্পোরেট লবি - বিশেষ করে ফিলিপ জনসনের কাজ - এবং ইতালীয় স্থপতি কার্লো স্কারপার জাদুঘর নকশার মতো স্থাপত্য কাঠামোর উপর আঁকেন। তার জন্য Public Art Fund টক, বোভ এই প্রভাবগুলি এবং জনসাধারণের জন্য তার নতুন কাজের সাথে তাদের নির্দিষ্ট সম্পর্ক নিয়ে আলোচনা করবেন।

ছবি: ক্যারল বোভ ফ্লোরার বাগান (২০১২) ডকুমেন্টা ১৩-এ
সৌজন্যে ডেভিড Zwirner, New York/London এবং Maccarone, NY

Public Art Fund দ্য নিউ স্কুলে আলোচনার আয়োজন করে Public Art Fund দ্য নিউ স্কুলের ভেরা লিস্ট সেন্টার ফর আর্ট অ্যান্ড পলিটিক্সের সহযোগিতায়।

গভর্নর অ্যান্ড্রু কুওমো এবং নিউ ইয়র্ক স্টেট আইনসভার সহায়তায় নিউ ইয়র্ক স্টেট কাউন্সিল অন দ্য আর্টস এই প্রোগ্রামটি সম্ভব করেছে।